Barock- och rokokokonst jämfört: Det maskulina och det kvinnliga
Barockrörelsen började i Rom i början av 1600-talet och spreds över hela Europa på 1600- och 1700-talen. Rokokokonsten dominerade den franska konstscenen främst under tidigt 1700-tal.
Barockstil
Dessa stilar kan verka nästan omöjliga att skilja men de har distinkta skillnader. Rokoko, som relaterar till de franska orden, Rocaille (mussla) och Coque (snäckskal) är faktiskt en avvikelse från den tidigare barockstilen. Barock kommer från det portugisiska ordet barroco som betyder felaktig pärla.
Det hemliga budskapet , François Boucher, 1767, Olja på duk, Herzog Anton Ulrich-museet
Även om de är sammankopplade genom deras nautiska ordursprung och allmänna stil, är deras skillnader anmärkningsvärda och viktiga. Medan barockstilen utstrålar en maskulin energi och närvaro, har rokokokonsten en mer anständig, mycket vacker, feminin aura.
RELATERAD ARTIKEL:8 spännande fakta att veta om Caravaggio
Ursprunget till barock- och rokokorörelser
Den katolska kyrkan beställde konst i barockstil för att behålla anhängare under den protestantiska reformationen. Barockkonsten var en drastisk kontrast till den strama, skarpa och tråkiga protestantiska religionen. Katolska ledare hoppades att dramatiken i denna nya konststil skulle väcka vördnad och känslor, vilket gör katolicismen till det bättre alternativet. Med detta i åtanke var barockkonsten ett propagandaverktyg för den katolska kyrkan.
Presentationen av porträttet av Marie d'Medici, Peter Paul Rubens, 1622-1625, Olja på duk, Louvren
I Frankrike är barockstilen mest realiserad i Peter Paul Rubens Marie d'Medici-cykel . Denna serie med 24 målningar finns i Luxemburgpalatset. Dess dramatiska och utarbetade paneler visar pompa och ståt som förknippas med Ludvig XIV:s regeringstid.
Efter att Ludvig XV tog tronen, flyttade den franska aristokratin bort från dessa offentliga maktdemonstrationer för att fokusera på privatlivet. Louis XV modifierade till och med Versailles för att bli ett mer avskilt privat hem.
Salon de la Princesse inredning , Hotel de Soubise, Paris
Vid den här tiden blev boendeutrymmen mer definierade. Inte längre ett rum användes för att äta, sova och underhålla. Rummen på övervåningen blev privata platser för vila och områdena på nedervåningen var avsedda för gäster. Den växande Nobelklassen skulle hålla salonger i dessa utrymmen där gästerna skulle umgås och diskutera intellektuella ämnen.
Gillar du den här artikeln?
Anmäl dig till vårt kostnadsfria nyhetsbrev varje veckaAnsluta sig!Läser in...Ansluta sig!Läser in...Kontrollera din inkorg för att aktivera din prenumeration
Tack!Med denna växande grupp människor och nya beteckningar mellan offentligt och privat rum behövdes en ny typ av inredning. Gå in i rokokokonsten, en mer feminin, privat och subtil version av den dramatiska barockkonsten från den tidigare regeringstiden. Denna förändring från offentligt till privat fokus var nödvändigheten för uppsvinget för rokokokonsten under det tidiga 1700-talet.
Stilistiska skillnader mellan rokoko och barockkonst
Ecstasy of Saint Teresa , Bernini, 1647-1652, Skulptur, Maria Della Vittoria-kyrkan, Rom
Barockkonsten är känd för sin intensitet. Det är explosivt och skildrar dramatiska rörelser, virvlande bilder och spänningar som drar på dess kompositioner. I början var barocken en skarp avvikelse från de lugna, klassiska kompositionerna från den tidigare Renässans och Manierist rörelser.
Under barocktiden var målningar och arkitektoniska stilar förvrängda och illusionistiska. Konstnärer lekte med trompe l’oeil och konsten kom in i betraktarens utrymme. Barockmålningar är kända för sin användning av chiaroscuro, som kännetecknas av en intensiv kontrast mellan ljus och mörker med ljuset som kommer från en specifik punkt.
RELATERAD ARTIKEL:Saker du bör veta om Eugene Delacroix
Kyrkan Saint Ignatius av Loyola , Rom
Barockdekoren är extremt dekorativ med en stor mängd brons, förgyllning och marmor. Arkitekturen är monumental och allt pekar mot en central axel. En kyrkas altare är vanligtvis det centrala fokuset i barockarkitekturen. Hela kyrkan är skapad runt altaret på ett sätt som drar respektingivande uppmärksamhet till denna mittpunkt. Den här videon här ger en inblick i en barockkyrka i Italien.
När barockperioden började avta, inledde rokokonperioden en era av mjuk, privat, femininitet som motverkade den intensiva maskuliniteten från den tidigare eran.
Tysk rokokointeriör
Rokokokonst finns ofta i privata, interiöra utrymmen, framför allt som salongsinredning. Liksom barockkonsten är rokokostilen också dekorativ och mycket dekorativ men i mycket slankare skala. Den bortser också från den ofta stela symmetrin i barockinredning och arkitektur för en mer avslappnad, naturlig känsla. Rokoko blomstrar ofta skapas med snäckskal och förgylld metall i form av vridna vinrankor.
Gungan , Jean-Honoré Fragonard, cirka 1767, Olja på duk, Wallace Collection, London
Rokokomålare valde pastellfärger framför mörk chiaroscuro och lät ljus skölja över hela scenen. Dessa verk är mycket estetiskt vackra och eteriska. Motivernas ansikten är vackra, med känsliga drag och deras kroppar prydda med vackra flödande klänningar och snygga kostymer. Scenerna låter dig bara njuta av de lekfulla, romantiska bilderna med en känsla av lätthet.
Teman för barock- och rokokokonst
Ämnena och teman för rokoko och barockkonst är nästan polära motsatser. Barockkonst skildrar vanligtvis religiösa teman medan rokokontiden är djupt rotad i den sekulära kulturen.
Kristi gravläggning , Caravaggio, 1603-04, Olja på duk, Vatikanstaten
Barockkonsten är huvudsakligen kristen i ämnet. Målningar och skulpturer skildrar bibliska figurer och berättelser med intensiv noggrannhet. Offentliga byggnader som kyrkor och andra religiösa helgedomar använde denna stil för att ge strukturerna en känsla av förundran och locka anhängare.
tak, Bernini, 1623-1634, brons, Peterskyrkan, Vatikanstaten
Å andra sidan fokuserar rokokokonsten på sekulära teman och lediga stunder. Målningar skildrar kärlekshistorier, sexuellt laddade eskapader och klassisk mytologi. De utspelar sig ofta i ett lummigt landskap medan vackert klädda (eller avklädda) festbesökare galivar genom kompositionen. Dessa festlandskap kallas ofta Fête Galantes och var mycket vanliga teman inom rokokostonsten.
Ombordstigning för Cythera, Antoine Watteau, 1717
Rokokodekoration och arkitektur används också för icke-religiösa medel. Utsmyckningen kan vanligtvis hittas i privata bostäder och dess arkitektur förknippas ofta med mer sekulära byggnader.
Kaisersaal of Wurzburg Residence , Balthasar Neumann, 1749-51
Både barock- och rokokokonst har likheter i sina stilar. De känns igen av sin överdådiga dekoration och estetiskt tilltalande bilder. Som sagt, det finns en markant skillnad i tonen som varje stil skapar. Rokoko har en mer privat, mjuk och behaglig känsla medan barockkonsten är dramatisk och kraftfull.
Ingen av stilarna är objektivt sett bättre än den andra men deras olikheter gör dem unikt intressanta i sina egna sammanhang.