Donald Judd retrospektiv vid MoMA

Namnlöst verk i emaljerad aluminium, av Donald Judd, med tillstånd av MoMA
På frågan om vad han tycker om termen minimal art, svarar Donald Judd Well I don't like it, you know. Vad är minimalt med det?
Även om Judd nu klassificeras som en minimalist, återspeglar till och med hans mest rena verk enorma skulpturer och hantverk. Denna etos visas nu på museum för modern konst i New York som en del av vårsäsongen 2020. Detta är hans första amerikanska retrospektiv på 30 år och presenterar en bredd av konstnärens verk.
Vem är Donald Judd?

Porträtt av Donald Judd, med tillstånd från Judd Foundation
När Donald Judd dog 1994 i New York lämnade han efter sig ett starkt arv rotat i rum och plats. Under sin livstid sydde han frön på Manhattan och Marfa, Texas, två distinkt olika platser som erbjöd konstnären olika resurser.
På Manhattan bodde och arbetade han på 101 Spring Street i gjutjärnskvarteret, som blev ett utrymme för ständig och permanent utställning samt närhet till konstvärlden och hans vänner.
När hans arbete växte i omfattning och krävde mer utrymme började Judd köpa mark i Marfa, Texas där det fanns gott om plats. I Marfa kunde Judd skapa permanenta installationer av såväl sitt som sina vänners verk.
Innan han skapade storskalig skulptur var Judd målare och skrev innan dess recensioner för konstutställningar och utställningar för olika publikationer i hela New York.
Judds stil

Ett verk utan titel, sex plywoodenheter, av Donald Judd, med tillstånd av MoMA
Donald Judd började göra skulpturer 1962 när måleriet inte lyckades uppfylla hans konstnärliga ambition. Hans tredimensionella verk utforskar teman som ortogonal geometri, stapling och sida vid sida, och är gjorda i industriella byggmaterial inklusive plywood, aluminium, mässing och stål. Judd vågar sig också på färgkomposition och skulle skapa en bit som antingen är helt målad eller inte, i en mängd olika färgkombinationer som är unika för varje bit.
Varje konstverk använder vanligtvis ett material i en enkel geometrisk form och är ofta i en serie för att visa upp förändring och skillnad i perspektiv, form, form eller ljus. Hans verk är vanligtvis namnlösa med några sällsynta undantag. Det finns faktiskt ett stycke i MoMA Retrospective-utställningen som har titeln som en dedikation.
Donald Judds stackningsserie

An Untitled Stacking Series, 12 enheter i galvaniserat järn målade med grön lack, av Donald Judd, med tillstånd av MoMA
En av Judds mest välkända arketyper är Stacking-serien. Även om de har samma idé, är varje stack mycket unik. Inom MoMA Retrospective, till exempel, finns det fem (eller åtta, beroende på vem du frågar) som visas. Grundförutsättningen för detta konstverk är en vertikal kolumn av rektangulära lådor jämnt fördelade mellan varandra. På MoMA består en stack av 7 enheter gjorda av galvaniserat järn. En annan består av 10 enheter i rostfritt stål och plexiglas. Trots deras skillnader är de alltid installerade på en vägg.
Dessa stackar kan ses som mätinstrument, eller ljusreflektorer, eller föremål som drar ditt öga upp mot något (men vad?). Det speciella med stackarna är att en majoritet av Judds verk är över ett landskap som skapar ett horisontellt fält, och här är stackarna vertikala utsprång mot ett högre plan som drar betraktarens öga upp och balanserar ut horisontaliteten i resten av utställningen och hans verk.
Höjdpunkter i Judd Retrospective

Judds tidiga verk, installationsvy av utställningen på MoMA
Gillar du den här artikeln?
Anmäl dig till vårt kostnadsfria nyhetsbrev varje veckaAnsluta sig!Läser in...Ansluta sig!Läser in...Kontrollera din inkorg för att aktivera din prenumeration
Tack!När du väl blivit bekant med Judds stil blir hans arbete omedelbart identifierbart. Helt gratis inkluderar MoMA-retrospektivet en del av Judds tidiga arbete när han började gå från 2 dimensioner till 3.
Utställningen öppnar med flera träblockstryck och flera målningar som är underbara och inte direkt uttalar sig som Judds. De paras ihop med tidiga skulpturer som är exempel på Judd som försöker sträcka ut formen till volymetrisk form som växer ut ur eller in i duken.
Denna retrospektiv innehåller många ikoniska Judd-bitar som Stacking-serien, men den innehåller också skisser och mindre kända verk som avslöjar processen bakom Judds arbete. Många av hans senare verk är obefläckat producerade. De visas med hans tidigare verk som visar tecken på experimenterande och nyfikenhet på vad han och hans tillverkare kunde åstadkomma.
Tips för att njuta av utställningen

Utställningsvy av Judd retrospektiv på MoMA
Utställningen har publikkontroll så du kan behöva stå i kö men utställningsutrymmet kommer inte att vara extremt trångt. Väggtexterna erbjuder generösa översikter av gallerierna men en av MoMAs bästa kuratorfunktioner är ljudguiderna som medföljer några av konstverken. Alla besökare kan komma åt ljudfilerna från MoMA-webbplatsen som du kan lyssna på med dina personliga hörlurar. Eller så kan du låna en officiell museumsljudguide.
Ta dig tid att gå igenom gallerierna och gå runt alla skulpturer om du kan. Titta på detaljerna och försök hitta tips om hantverkaren som gjorde varje del. Titta på varje bit på nära håll och på långt håll och se till att se reflektionerna som görs i de spegelvända ytorna.
[När denna artikel skrivs är museet tillfälligt stängt i ett försök att mildra spridningen av Covid-19. Besök MoMas webbplats för mer information]