Gerhard Richter: Tysklands första popartist
händer , Gerhard Richter, 1963
Idag känd som världens största levande målare, har Gerhard Richters målningar sträckt sig över ett häpnadsväckande utbud av stilar och tekniker, från fotorealism till uttrycksfull abstraktion. En grundare av den kapitalistiska realismrörelsen på 1970-talet, Tysklands svar på popkonst, Richters mångfaldiga praktik svarade på livet i ett delat Tyskland efter kriget. Men under hela sin långa karriär har han också ifrågasatt konstens, måleriets och representationens roll i det postmoderna, kapitalistiska samhället.
Att leva genom krig
Foto av Gerhard Richter
Född i Dresden 1932, Richters far var lärare och hans mor en bokhandlare. 1935 flyttade familjen till den lilla staden Reichenau. Richters far värnades in i den tyska armén under kriget och hölls fången av allierade styrkor, en upplevelse han aldrig riktigt återhämtade sig från. Richters föräldrar förlorade också mycket av sin familj under kriget, och den unge Richter var djupt skakad av deras sorg. 1946 flyttade Richters familj till Waltersdorf vid den tjeckiska gränsen, där de undkom bombningar, men föll fortfarande offer för våldsamma invasioner.
Att hitta konst
I efterdyningarna av kriget utvecklade Richter en fascination för konst. Efter att ha fått en kamera av sin mamma lärde han sig att framkalla fotografier. Han började också läsa ivrig och göra teckningar, även om han inte hade för avsikt att bli konstnär. Istället gick han på en yrkeshögskola, innan han fick jobb på ett skyltföretag. Härifrån blev han teatermålare i Zittau, ett drag som fick honom att söka till Dresdens konstakademi. Efter att hans första ansökan avslagits blev Richter skyltmålare för textilfabriken Dewag i Zittau, och åtta månader senare fick hans andra ansökan 1951 framgång.
REKOMMENDERAD ARTIKEL:
Jackson Pollock, känd amerikansk målare och konstnär
Livet i Dresden
Gerhard Richter väggmålning, Hygienemuseum Dresden
Som student i Dresden bodde Richter till en början hos en faster utanför staden, innan han bosatte sig i en lägenhet med vänner. På samma gata bodde Marianne Euffinger, känd som Ema, som Richter skulle gifta sig med 1957. Undervisningen vid akademin var strikt och rigorös, eftersom Richter lärde sig att göra konst genom akademisk kopiering av gipsavgjutningar och nakenmodeller. Institutionen drev också socialistisk realism och främjade en positiv, idealistisk vision av det östtyska livet. Richter valde att specialisera sig på väggmålning och fick ett antal framstående uppdrag efter examen. Men han fascinerades av livet i Västtyskland och gjorde flera resor under 1950-talet till Berlin.
Düsseldorf Academy
Gerhard Richter i yngre år.
1959 besökte Richter utställningen documenta II i Kassel, där han såg konstverk av Jackson Pollock, Jean Fautrier och Lucio Fontana, som öppnade hans ögon för ett nytt sätt att se. Med Ema flyttade han till Västtyskland 1961. De valde att bosätta sig i Düsseldorf, där Richter började studera vid Dusseldorf Academy. Där undervisades Richter av Joseph Beuys och absorberade idéer om Fluxus-rörelsen. I klassen Karl Otto Gotz träffade Richter livslånga vänner i Signmar Polke, Konrad Fischer och Blinky Palermo. Tillsammans organiserade de en serie experimentella pop-up-evenemang och utställningar influerade av popkonst, men med en sardonisk ironi, som de kallade kapitalistisk realism, en pjäs om kapitalism och socialistisk realism. De definierade sig också som Tysklands första popartister.
Gerhard Richter med vänner under sin studenttid på Dusseldorf Academy
Fotorealism
Fest , Gerhard Richter, 1963
Richters målningar under denna tid var engagerade i aktualiteter, konsumtion och populärkultur. Han målade om hittade fotografiska bilder för att ge det en kuslig, olycksbådande kant, som man såg i Party, 1963. Teman om död, krig och förstörelse var återkommande, tillsammans med banala, kommersiella ämnen som medvetet förlöjligade konsumtion. Denna länk mellan fotografi och målning blev en viktig del av Richters praktik, särskilt hans varumärkesteknik för suddighet.
Utforska många stilar
Abstrakt målning nr 439 , Gerhard Richter, 1978
På 1960-talet blev Richters ämne allt mer varierat. Han gjorde färgkartor, målade nakenbilder, stadsbilder från luften, stadsvyer och bergskedjor – att förena dessa olika delar var ett ifrågasättande av den roll måleriet kunde ha i samtida kultur och förhållandet mellan måleri och fotografi. På 1970-talet började han göra abstrakta målningar med levande, bländande färger som introducerade element av slumpen, med titeln Abstraktes Bild (Abstrakt målning), och utforskade kvaliteter av rymd, form och ljus, men ändå med samma ljusstyrka och disiga suddighet som hans fotorealistiska målningar.
Senare år
Abstrakt målning (726) , Gerhard Richter, 1990
Gillar du den här artikeln?
Anmäl dig till vårt kostnadsfria nyhetsbrev varje veckaAnsluta sig!Läser in...Ansluta sig!Läser in...Kontrollera din inkorg för att aktivera din prenumeration
Tack!Richter separerade från sin första fru Ema 1979 och inledde ett förhållande med konstnären Isa Genzken, som han gifte sig med 1982. Tillsammans flyttade de till Köln, där Richter gjorde sin mest kända, politiskt engagerade uppsättning målningar, 18 oktober 1977, 1988. Efter När Richter separerade från sin andra fru några år senare gifte sig Richter med konstnären Sabine Moritz. Fridfulla, abstrakta ämnen har sedan följt, även om de ofta maskerar dolt politiskt innehåll, medan den suddiga effekten av tidigare fotografiska målningar har förblivit kärnan i hans praktik.
Auktionspriser
Grove av träd , 1987, såldes för 1,1 miljoner pund på Sotheby's London 2019.
Stabild SA (Townscape SA) , 1969, såldes på Sotheby's London 2020 för 2,1 miljoner pund.
abstrakt bild (809-4), 1986, såldes för 21,3 miljoner pund på Sotheby's London 2015.
Cathedral Square Milano (Cathedral Square, Milano), 1968, såldes för 24,4 miljoner pund på Sotheby's New York 2013.
Abstrakt bild (599), 1986 , nådde hela 30,4 miljoner pund på Sotheby's London 2015, vilket gör det till det näst dyraste konstverket som någonsin sålts av en levande konstnär på auktion.
REKOMMENDERAD ARTIKEL:
En kort tidslinje över 1900-talets bildkonströrelser
Visste du?
Gerhard Richters familj hade kopplingar till förintelsens fasor på båda sidor. Hans farbror var en nazistisk officer, medan hans far bara hade gått med i partiet av rädsla. Samtidigt svalts Richters faster Marianne, en diagnostiserad schizofren ihjäl av det nazistiska programmet.
Richter fick sparken från ett av sina första jobb som scenmålare när han vägrade göra en väggmålning på teatertrapporna.
Richter är en noggrann och städad arbetare; hans konststudio sägs vara fläckfri och han har en strikt, regementerad arbetsrutin.
Richter lät bandet Sonic Youth använda hans målning Kerze I (Candle I), 1988, för omslaget till deras album Daydream Nation eftersom han är en stor beundrare av deras musik.
På dagen för tvillingtornsattacken den 11 september satt Richter på ett plan som flög till New York, men hans plan omdirigerades till Halifax. Han gjorde senare konstverk till minne av attackerna.
En av de högst betalda konstnärerna i världen, Richters målningar säljs för miljontals dollar, även om han hävdar att han inte är intresserad av deras marknadsvärde.
Trots sin berömmelse är Richter notoriskt kameraskygg. Han dök motvilligt upp i en kort dokumentärfilm regisserad av Corinna Belz med titeln Gerhard Richters fönster 2007, men bara för att han var föremål för filmen.
Richter har varit gift tre gånger och har fyra barn. Han har ofta gjort känsligt iakttagna porträtt av familjen i sina målningar.
Richter designade ett 66 fot högt målat glasfönster vid Kölnerdomen 2007.
Bland de berömda figurerna Richter målade gjorde han 48 porträtt av den kända författaren Franz Kafka.