7 samtida kvinnliga konstnärer som använder erotiskt som ämne

7 samtida kvinnliga konstnärer som använder erotiskt som ämne

Le Dejeuner sur l’herbe: The Three Black Women, Mickalene Thomas, 2010, The Rachel and Jean-Pierre Lehmann Mickalene Thomas Collection





Utforska sinnena hos dessa kvinnliga konstnärer som har producerat verk så sexuellt laddade att vi kanske finner deras idéer radikala. Tidigare var erotisk konst av män som målade, skulpterade eller tog fotografier av den kvinnliga formen. Dessa samtida kvinnliga artister har tagit genren i sina egna händer och visat oss ett modigt nytt sätt att visa upp erotiska ämnen.

1. Tracey Emin

My Bed, Tracey Emin, (f. 1963), avrättad 1998, via Christies UK

My Bed, Tracey Emin, (f. 1963), avrättad 1998, via Christies UK



Känd för sitt intensivt personliga och intima arbete, brittisk konstnärTracey Eminblev känd i konstvärlden för henne 1998 arbete My Bed .

Efter fyra dagar av att ligga i sängen, ha sex och dricka sig själv i glömska, reste sig Emin, tog en titt på den fula störningen och insåg att hon hade skapat ett självbiografiskt mästerverk. Sängen, komplett med kondomer, kasserade underkläder och tomma flaskor, visades först på platsen Tate Gallery i London 1999. Efter detta mediemogul och konstsamlare Charles Saatchi köpte den för £150 000 och ställde ut den i ett av hans gallerier. 2014 gick My Bed under klubban kl Christies och såldes för 2,5 miljoner pund.



Även om det är hennes mest kända verk, är My Bed inte det enda exemplet på det erotiska i Emins verk. 1995 putsade hon insidan av ett litet campingtält med de 102 namnen på varje person hon någonsin hade delat säng med. Kreativt kallad Alla jag någonsin sovit med 1963–1995, refererade verket till både sexuella och icke-sexuella förbindelser. Mest slående av allt är namnet på hennes älskare, artisten och musikern Billy Childish, som är utsmyckad mitt emot entrén. En galleribrand förstörde verket 2004 och Emin återskapade det aldrig.

2. Betty Tompkins

WOMEN Words, Betty Tompkins, (f. 1945), avrättad 2002 & 2013, via Gavlak Gallery, USA

WOMEN Words, Betty Tompkins, (f. 1945), avrättad 2002 & 2013, via Gavlak Gallery, USA

Gillar du den här artikeln?

Anmäl dig till vårt kostnadsfria nyhetsbrev varje veckaAnsluta sig!Läser in...Ansluta sig!Läser in...

Kontrollera din inkorg för att aktivera din prenumeration

Tack!

Den amerikanska konstnären Betty Tompkins vinnande censur och hyllning i lika mått, förkroppsligar den sexuella revolutionen på 1960-talet, när hon började sin karriär.

Ofta stämplad som en feministisk konstnär (även om tidiga feminister höll henne på armlängds avstånd!) Tompkins har fått verk beslagtaget av den franska regeringen och sett sitt Instagramkonto tillfälligt stängas, allt på grund av den råa och kontroversiella karaktären hos hennes konstverk.



Intressant nog är hennes mest avgörande verk från både hennes tidigaste och senare år. Målad mellan 1969 och 1974, hennes ökända F**k målningar är hyperrealistiska skildringar av sexuellt umgänge som väckte upprördhet och skandal när de först visades ut. Detta kan ha berott på att de var baserade på en då olaglig samling av pornografi som tillhörde hennes man.

Senast strävar hennes WOMEN Words-serie efter att fånga samtida attityder till kvinnor. Som förberedelse för projektet vädjade Tompkins till både vän och fiende för deras beskrivning av det rättvisare könet. Orden 'Bitch' och 'Mother' var de vanligaste. Tompkins samlade dessa och lade dem ovanpå kända målningar av kvinnliga figurer. Kombinationen av moderna ord och tidlösa bilder syftar till att utforska, avslöja och skildra hela spektrumet av attityder till kvinnor – och, föga förvånande, det sträcker sig från humoristiskt till mörkt.



3. Cecily Brown

Pyjama Game, Cecily Brown, (f. 1969), avrättad 1998, via Saatchi Gallery, Storbritannien

Pyjama Game, Cecily Brown, (f. 1969), avrättad 1998, via Saatchi Gallery, Storbritannien

Cecily Brown leker med former som befinner sig i ett suspenderat tillstånd av transformation, och utmanar betraktaren att ifrågasätta sitt perspektiv på metamorfosen. Vilken förändring sker? Vart leder motionen? Vad blir slutresultatet?



Detta tillvägagångssätt passar perfekt till ämnet sex, och faktiskt, medan hon strävade efter att göra sig ett namn på konstscenen i New York, vände sig Brown till erotisk materia för att fånga sin publiks uppmärksamhet. Ett tidigt verk, med titeln The Skin Game, består av en duk täckt av figurativa men onekligen sexuella figurer. Det bjöd in besökare till det prestigefyllda Gagosian Gallery för att utforska deras uppfattning om sex.

4. Gillian Wearing

Pin-Up, Gillian Wearing, (f. 1963), avrättad 2008, via Regen Project, USA

Pin-Up, Gillian Wearing, (f. 1963), avrättad 2008, via Regen Project, USA



Det dolda jaget har alltid varit inspirationen för den brittiska konceptkonstnären Gillian Wearing. När hon läste att två tredjedelar av unga kvinnor i Storbritannien ville ha en karriär inom glamourmodellering, placerade Wearing en annons online där män och kvinnor uppmanades att spela i hennes Pin-Up-projekt. Av de hundratals svaren valde artisten så småningom en grupp på sju att delta. Ingen hade någon erfarenhet av glamourmodellering.

Resultatet var samtidigt störande, rörande och mycket avslöjande. Varje modell poserade provocerande och lättklädd som sitt fantasijag, och sedan förvandlades bilderna till glansiga målningar i airbrushed-stil, enligt modellernas preferenser.

Utställdes kl Regen Projects i Los Angeles dök styckena upp tillsammans med verkliga fotografier av varje 'glamour'-modell, såväl som en handskriven redogörelse för varför de ville framställa sig själva på ett sådant sätt. Målningarna av deras sexiga alter-egon avslöjade en djupt rotad känsla av osäkerhet bland Storbritanniens ungdomar och väckte frågor om sexualiseringen av samhället.

5. Mickalene Thomas

Sömn: Två svarta kvinnor, Mickalene Thomas, (f. 1971), avrättad 2012, via Brooklyn Museum, USA

Sömn: Två svarta kvinnor, Mickalene Thomas, (f. 1971), avrättad 2012, via Brooklyn Museum, USA

Att fira kvinnlig sexualitet, sensualitet, skönhet och makt, Mickalene Thomas inspirerades av sin egen mammas glamour.

Baserad i Brooklyn, New York, hade hon vuxit upp med det traditionella konceptet femininitet genom västerländsk konsts stora nakenbilder. Det var hennes egen mammas inflytande som fick henne att utforska den afroamerikanska kulturens kvinnlighet.

Thomas arbetar genom en mängd olika medier, från traditionellt måleri till installationer, collage till video, och innehåller en mängd olika material från färg till strass. De framkallar ofta en känsla av déjà vu, när Thomas omtolkar mästerverk inom västerländsk konst genom en afroamerikansk lins. Alltid i centrum intas av starka, vackra kvinnor som äger sin egen sexualitet.

6. Jenny Saville

Passage, Jenny Saville, (f. 1970), avrättad 2004, via Saatchi Gallery, Storbritannien

Passage, Jenny Saville, (f. 1970), avrättad 2004, via Saatchi Gallery, Storbritannien

Engelsk målares karriär Jenny Saville exploderade innan hon ens lämnade konstskolan när Charles Saatchi köpte hennes sista forskarutställning och erbjöd henne ett kontrakt för en originalutställning på sitt galleri i London.

Saville är besatt av kött på grund av de utmaningar det innebär för målaren. Följaktligen har hon blivit känd för sina enorma dukar som skildrar olika former av människan naken . Hon använder detta ämne för att uppmärksamma genus- och sexualitetspolitiken.

Mycket av hennes fokus under hennes karriär har legat på den kvinnliga formen i alla dess former, storlekar och förvrängningar: överviktiga kvinnor står och stirrar öppenhjärtigt ner på betraktaren; kvinnor och män ägnar sig åt sexuella handlingar; hermafrodit nakenbilder svävar i skymningen, ett ingenmansland av sexualitet.

I intervjuer har Saville faktiskt talat om sin fascination av mittemellan som uttrycks i den hermafroditiska formen och i transvestiters utseende. Denna riktning ledde henne till att skapa verket 'Passage', ett projekt med en transvestit med riktiga könsorgan och falska bröst. Arbetet gav Saville chansen att skapa en visuell resa över flytande genus och sexualitet.

7. Cosey Fanni Tutti

Kiss, Cosey Fanni Tutti, (född 1951), avrättad 2001, via Cosey Fanny Tutti, Storbritannien

Kiss, Cosey Fanni Tutti, (född 1951), avrättad 2001, via Cosey Fanny Tutti, Storbritannien

Christine Carol Newby, aka Cosey Fanni Tutti , har arbetat med performance och bildkonst sedan 1960-talet i en strävan att undersöka och avslöja porrindustrins underliv.

Inför censur drog Tutti på sin egen personliga erfarenhet som strippa och glamourmodell för både film och tryck. För henne suddades gränserna mellan konst och liv ut, en idé som hon förverkligar i sitt arbete.

Brutalt ärligt är Prostitution ett multimediaarbete som ser på sexindustrin från både en insiders och en utomståendes kritiska blick, vilket skapar en obekväm spänning att dra in tittaren i. Det inkluderade en utställning och forum för allmänheten och sexarbetare att diskutera frågorna kring branschen.

Ordet 'sex' frammanar ofta bilder av bakgator, smutsig pornografi och slarviga delar av staden. Men dessa sju kvinnliga konstnärer har tagit ämnet och undersökt det från alla vinklar för att skapa verk om ett mångfacetterat ämne som öppnar våra hjärtan, sinnen och ögon.