Förstörelse av kulturarv sedan antiken: en chockerande recension

Efter årtusenden fortsätter den avsiktliga förstörelsen av kulturarvet till denna dag. Daesh / Isis förstör en lamassu bevingad tjur vid Nergals port, Nineve, och i Nimrud.

Under vår egen livstid förstörde religiösa extremister kulturarvet i Afghanistan, Irak och Syrien och begick irreparabel skada. Detta är inget nytt fenomen. I årtusenden har män förstört mänsklighetens minne. De främsta orsakerna är intolerans och girighet. Intolerans, det vill säga oviljan att acceptera olika idéer, övertygelser eller seder, oavsett om det är religiöst, politiskt eller ras. Girighet, som att smälta konstverk för deras ädelmetallinnehåll, samt att återanvända monument och statyer som byggmaterial.

Generation efter generation förstördes de flesta av de senaste fem årtusendenas kulturskatter. För att få en uppfattning om dess omfattning kommer här berättelsen om förstörelsen av kulturarvet.

Tusentals statyer fanns i antikens Grekland och Rom

Forum Romanum cirka 1775 . Notera i förgrunden att män vandaliserar ett fornminne och använder hackor för att utvinna marmor och bränna den som kalk. Förstörelse av kulturarv genom återvinning av fornlämningar till byggmaterial.

Vi har bara ord kvar för att föreställa oss mängden konstverk som fanns under antiken. Den huvudsakliga källan om antik konst är Plinius uppslagsverk , baserat på 2 000 böcker. Plinius skrev inte ens specifikt om konst, utan om metaller och sten. För att illustrera vad brons används till beskrev han kolossala statyer.

Han konstaterade att exemplen är otaliga och att deras storlek är lika stor som torn. Föreställ dig att ha hundra av dessa kolossala bronsstatyer i en enda stad. För brons i naturlig storlek, varför bry sig om att räkna dem? Det var så många att Plinius nämnde 3 000 statyer på scenen i en tillfällig teater. Och 3 000 statyer på Rhodos, och inte färre tros finnas i Aten, Olympia och Delfi. Minst 15 000 statyer, så många att vilken levande dödlig kunde räkna upp dem alla?

Gillar du den här artikeln?

Anmäl dig till vårt kostnadsfria nyhetsbrev varje veckaAnsluta sig!Läser in...Ansluta sig!Läser in...

Kontrollera din inkorg för att aktivera din prenumeration

Tack!

Roms underverk, cirka 350 e.Kr., inkluderade:

– 423 tempel.
– 77 elfenbensstatyer av gudar.
– 80 förgyllda bronsstatyer av gudar.
– 22 ryttarstatyer.
– 36 triumfbågar.
– 3 785 bronsstatyer.

När det gäller marmorstatyerna försökte ingen ens lista dem. Det sades att det fanns en marmorstaty för varje romare, i en stad där hundratusentals människor bodde.

Forntida statyer var religiösa bilder

Staty av en gudinna, Afrodite av Knidos av Praxiteles. På grund av att statyer så småningom förstördes går de flesta grekiska mästerverks original bort, och är bara kända av sina romerska kopior.

Apollo som spelade musik, Dionysos drack vin och Venus bad var inte menade som dekoration. De var bilder av gudomlighet. 'Konst' skapades inte bara för att njuta av finsmakare. Det var ett sätt att göra tron ​​synlig och tillgänglig, för analfabeter och för prästen som utförde de allra heligaste riterna. Så var funktionen hos en blygsam lerstatyett och en kolossal staty av guld och elfenben liknande.

Utföra riter innebar att skänka gåvor till gudarna i hopp om att få förmåner tillbaka. Djur, för deras kött, rökelse, blommor och andra värdefulla gåvor erbjöds gudarnas statyer. Att offra till en gud betydde bokstavligen att 'göra något heligt'.
Platon, förklarar dyrkan betalas till gudarna sa att vi sätter upp statyer som bilder, och vi tror att när vi tillber dessa, även om de är livlösa, känner de levande gudarna bortom stor välvilja mot oss och tacksamhet. För en modern motsvarighet kan man tänka sig att tända ljus i kyrkan.

Alla religiösa monument tillhör mänsklighetens kulturarv

Statyerna var på samma gång bilder av gudomlighet och konst, lika mycket som vilken religiös bild eller byggnad som helst i världen. Den naken Afrodite var en staty som troddes avvärja fara till sjöss. Som ett konstverk väckte det också kraftfulla känslor till betraktaren. Ett utöver hans beundran stod nästan förstenad, fastän hans känslor visade sig i de smältande tårarna som sipprade från hans ögon.

För dem som skapade och såg dem var statyerna både uttryck för det gudomliga och konstverk. Precis som Michelangelos Pietà är på en gång en kraftfull bild av Kristus och Maria och ett universellt mästerverk.

Statyer höjdes också för att uttrycka makten hos härskare

Seuthes III, bronsporträtt av den thrakiske härskaren från samma tid som Alexander den store. Detta ytterst sällsynta original låter oss föreställa oss hur Lysippos kunde ha uttryckt den smältande blicken i Alexanders ögon.

Först skapades statyer för gudar. Men bruket övergick snart från gudarna till statyer och representationer av män. Från och med idrottarna som vann matcher, användes seden efteråt av alla andra nationer. Så statyer restes som prydnadsföremål på offentliga platser i kommunala städer. Med statyerna av värdiga män bevarades sålunda enskildas minne, varvid deras olika hedersbetygelser var inskrivna på sockeln, för att där läsas av eftervärlden.

Alexander den store tyckte att bara en skulptör var värd att skapa sitt porträtt, Lysippos, en av antikens största konstnärer. Han sades ha utfört inte mindre än femtonhundra konstverk, som alla var av sådan förträfflighet att någon av dem kunde ha förevigat honom.

Statyer restes för minnet av de gamla grekerna och romarna

Med ögon i glas och sten firades det för ögonens uttrycksfulla, smältande blick . Passande för en man som ser bortom, på jakt efter världar att erövra. Ögon är avgörande för att betraktaren ska få tillgång till sinnets känslor. Karaktären, känslorna och kvaliteten hos den porträtterade personen, eftersom de är ett 'fönster till själen.' Lysippos hade den sällsynta talangen att öppna det fönstret, som Michelangelo Davids beslutsamhet uttrycks i dess ögon.

Men vi kan inte komma öga mot öga med de stora männen i det antika Grekland. Vi kan inte skymta in i sinnena på männen som uppfann demokratin, på de stora filosoferna eller erövraren. Ingen av deras ursprungliga porträttstatyer har överlevt. Alla 1 500 statyer skapade av Lysippos är förlorade. De romerska marmorkopiorna ger bara en tom blick.

Museer skapades för att skydda konstverk så att vi kan lära av det förflutna

1753 öppnade British Museum för ' alla flitiga och nyfikna personer” . De Louvren öppnade 1793 , sett här i ett projekt från 1796.

Museet som vi känner det idag är en idé från 1700-talet, upplysningstiden. I London och Paris skapades en ny typ av tempel. Museer var tänkta att skydda och visa konstverk från det förflutna. Och avgörande, inte bara ens egen kultur, utan andras.

Så kunde den sena 1700-talsbesökaren undra över målningar fram till dess förbehållet kungligheter. Man kunde titta på statyn av en uråldrig gud, utan att någonsin behöva hålla med eller inte hålla med om religionen den skapades för. Eller fås att välja mellan den atenska, faraoniska eller kejserliga romerska typen av regering.

Venus var inte längre en gudinna, utan ett konstverk som sågs som kulmen på tusentals år av mänsklig kreativitet. Tidigare kejsare eller kungar var inte längre ofullkomliga ledare, utan historien inkarnerad i sten. Konstnärer kom till museer för att lära av tidigare mästare. Besökare upptäckte civilisationer och genialitet och färdigheter hos dem som levde för årtusenden sedan.

Men hur många inser att de bara ser en liten del av det förflutna, den lilla mängd konstverk som överlever? Hur många människor frågar varför statyer saknar huvuden? Varför ser de en romersk kopia efter en grekisk originaletikett och frågar sig var originalen är? Arkitekter tänkte ut religiösa byggnader, som syftade till att de skulle hålla i generationer, eller till och med i evighet. Konstnärer dekorerade dem med konstverk. När en gammal kultur ersätts med en ny riskerar den att gå förlorad.

När dyrkan av de forntida egyptiska gudarna tog slut

Den sista hieroglyfiska inskriptionen ristad på en tempelvägg, graffitot av Esmet-Akhom, daterad 24 augusti 394 AD, Philae. Efter 3 500 års användning markerade det slutet på både dyrkan av de gamla gudarna och användningen av hieroglyfer.

I över tre årtusenden byggde de forntida egyptierna tempel och statyer till sina många gudar. Med Alexander den store tog grekerna över, lade till sina egna gudar och byggde tempel till de gamla egyptiska gudomligheterna. Så här byggdes några av de bäst bevarade templen i Egypten av grekiska faraoner.

Med den romerska eran kom övergången från flera gudar till en. Kristendomen utvecklades från en minoritetsreligion till att bli Romarrikets statsreligion. Detta ledde till många dekret av kejsare. De Theodosian Code beordrade stängning av templen: templen skall omedelbart stängas på alla platser och i alla städer, och tillgång till dem var förbjuden, för att förvägra alla övergivna män möjligheten att begå synd. Alla människor ska avstå från offer. Men om någon skulle begå någon sådan brottslighet, skall han slås ned med det hämnande svärdet.

Sista hieroglyfiska inskriften

Sedan år 391 e.Kr. skickade kejsar Theodosius dekret till Egypten som gjorde dyrkan av statyer olaglig. Ingen ska vörda bilderna som bildats av dödligt arbete, så att han inte blir skyldig till gudomliga och mänskliga lagar. Och att ingen ska ges rätten att utföra offer; ingen får gå runt templen; ingen ska vörda helgedomarna. Tre år senare ristades den allra sista hieroglyfinskriften på en tempelvägg.

Så småningom gick hieroglyfernas betydelse förlorad. Även ristade i sten, täckande väggar från golv till tak, blev hieroglyfer otydliga. Om det inte var för den lyckliga överlevnaden av grekiska – egyptiska texter, som Rosettastenen , forntida Egypten skulle fortfarande vara ett mysterium.

När forntida egyptiska statyer dog

Den kolossala statyn av Ramesses II i Ramesseum. Beräknad att ha varit 18 m (59 fot) hög, och att ha vägt 1 000 ton, var det en av de högsta statyerna som någonsin ristats i det antika Egypten. Och till denna dag, en av de största monolitiska statyerna som någonsin ristats.

För de gamla egyptierna levde statyerna av gudar, faraoner och människor. En staty ansågs magiskt andas, äta och dricka, precis som en mamma. Det är därför redan in forntida Egypten det enklaste sättet att döda en staty var att hugga av näsan, så skulle statyn kvävas och dö.

Dyrkandet av de gamla gudarna minskade under århundraden, och det ekonomiska stödet till templen minskade. Kristendomen spreds över Egypten, sambo med gamla traditioner, då tre och ett halvt årtusende gammal.

År 392 e.Kr. uttalade kejsar Theodosius ett påbud om hedniska tempel . Kejsaren utfärdade vid denna tid en order om rivning av de hedniska templen i den staden. Theophilus tog tillfället i akt och ansträngde sig till det yttersta för att utsätta de hedniska mysterierna för förakt. Sedan förstörde han Serapeum. Guvernören i Alexandria och överbefälhavaren för trupperna i Egypten hjälpte Teofilus att riva de hedniska templen. Dessa jämnades därför med marken, och bilderna av deras gudar smälte till krukor och andra lämpliga redskap för användningen av den Alexandriska kyrkan. Alla bilder bröts därför i bitar.

Ramesses kolossala staty förstördes, störtades och förstördes

Ungefär samtidigt, Ramses II:s kolossala staty var attackerad. Det hade varit beskrivs som den största av alla i Egypten … det är inte bara för sin storlek som detta verk förtjänar godkännande, utan det är också fantastiskt på grund av sin konstnärliga kvalitet.

Med uppskattningsvis 1 000 ton var det en av de tyngsta stenarna som ristats och transporterats i egyptisk historia. Och en av de största fristående statyerna i den antika världen. Ramesses koloss mejslades, störtades och förstördes.

Statyer förstördes för att bli kastruller och konstruktionsmaterial

Farnese Hercules, en marmorkopia av romersk tid av ett förlorat brons original av Lysippos. Dess huvud hittades i en brunn, bålen i ruinerna av ett bad, benen 16 mil bort. Förstörelse av kulturarvet genom att omvandla statyer till byggmaterial.

Forntida texter beskriver tusentals bronsstatyer i Grekland och i Rom. Eran när en turist kunde beundra så många underverk i Rom, cirka 350 e.Kr., var också den tidpunkt då attityden till statyer förändrades. Med den nya religionen och de kejserliga påbuden blev statyer som ansågs hedniska misstänksamma.

Statyer som tidigare ansågs vara välvilliga upplevdes av vissa som bebodda av demoner. Att bli sedd av en staty innebar att riskera att bli attackerad eller skadad av demonen inuti. Det enda skyddet mot statyernas skändliga kraft var att sticka deras ögon, skära näsan eller halshugga dem.

För brons beordrades de hedniska prästerna att föra fram sina gudar med mycket hån. Att avslöja fulheten som låg inom den ytligt applicerade skönheten . De gamla legendernas bronsgudar gjordes användbara genom att deras livlösa bilder smälte i lågorna och deras omvandling från värdelösa former till nödvändiga användningsområden.

Marmor brändes och förvandlades till kalk

Brons kan lätt smältas, återanvändas till krukor, vapen eller mynt. Marmor kan också återvinnas, och inte bara genom att bara skäras om och återanvändas. Genom att brännas och förvandlas till kalk. Att förstöra marmorstatyer för sin kalk var så utbrett att ett distrikt i Rom till och med kallades 'Lime-pit.' Det är så många överkroppar och statyer som upptäcktes i grävande källare som brukade kastas in i ugnarna, särskilt de som skulpterades i grekisk marmor, på grund av den underbara lime som de producerade.

Ett mycket stort antal fragment av de vackraste statyerna hade tjänat som byggnadsmaterial. Dessa fragment har inte blivit förvandlade till kalk och har nu en stor plats på museer.

Kulturarv smält för guld

Columbus ankomst till Hispaniola 1492, här visas med guldgåvor. Förstör kulturarvet genom att smälta guldartefakter under jakten på El Dorado och de gyllene städerna.

Marco Polo skrev att de i Japan har guld i mycket stort överflöd, eftersom guld finns där övermått. Han beskrev kungens palats som täckt med guldskivor från golvet till taket.

Det faktum att Marco Polo aldrig hade varit i Japan hindrade inte hans läsare från att drömma om rikedomar. En av dem var Christopher Columbus. I utbyte mot att hitta land utanför havet bad han om en andel på 10 % av pärlor, ädelstenar, guld, silver och kryddor.

När Hernán Cortés anlände till Mexiko frågade han om kejsar Moctezuma hade något guld, och fick veta, ja, verkligen. Cortés sa skicka mig en del av det, eftersom jag och mina följeslagare lider av en hjärtsjukdom som bara kan botas med guld.

Sedan utforskade Francesco Pizarro Peru. Han gjorde sitt motiv klart att jag har kommit för att ta ifrån dem deras guld. Pizarro fångade inkan, som försökte förhandla om sin frihet i utbyte mot guld. Atahualpa levererade den utlovade lösen, ett rum fyllt till taket med guld, två till fyllda med silver. Atahualpa avrättades ändå. Guldstatyetterna, smyckena och konstverken smältes och stora silvergruvor upptäcktes.

Resultatet blev, med en spansk tjänstemans ord, en ström av guld. Från 1500 till 1660 anlände 180 ton massivt guld och 16 000 ton silver genom spanska hamnar.

Arv förstört på grund av politisk omvälvning – Kulturrevolutionen

'Krossa den gamla världen. Etablera den nya världen.’ Propagandaaffisch från kulturrevolutionen 1967. Under Röda Gardets fötter, ett krucifix, Buddha, klassiska texter, en skiva och tärningar. Förstörelse av kulturarv på grund av politisk intolerans.

När Stalin dog, kritiserade hans efterträdare hur han hade förvandlats till en övermänniska med övernaturliga egenskaper, liknande en guds. I Kina var det stora språnget ett grymt misslyckande. På fyra år orsakade en hungersnöd tiotals miljoner människors död. Hans auktoritet försvagades, ordförande Mao försökte återhämta kontrollen.

Resultatet blev en stor revolution som berör människor till deras själar. Påverkade av den obevekliga propagandan vände rödgardet sin idealism och omogna visshet mot sina egna föräldrar, farföräldrar och lärare.

De blev tillsagda att energiskt förstöra alla gamla idéer, gammal kultur, gamla seder och gamla vanor hos exploateringsklasserna. Deras svar var smash, burn, fry och scorch! Och vi är den gamla världens förstörare! Den gamla världen var en kultur över två tusen år gammal. Röda gardet genomsökte Konfucius kyrkogård. En intakt kejsaren och kejsarinnans grav hade just upptäckts. Ungdomsarmén 'fördömde' deras brott och brände deras lik.

Förstörelsen av kulturarvet, platser för tillbedjan och religiösa statyer

I Peking förstördes nästan 5 000 'platser av kulturellt eller historiskt intresse', två tredjedelar av stadens arv. Platser som var heliga för det gamla Kinas många trosuppfattningar attackerades. Buddhistiska, taoistiska tempel och statyer, kristna kyrkor och bilder, muslimska platser för tillbedjan plundrades, krossades och brändes.

När det gäller böcker och tavlor ska dåliga böcker och bilder förvandlas till avfall. Privata hem genomsöktes, familjefoton, böcker och antikviteter förstördes. Den Förbjudna staden räddades endast från det destruktiva raseriet på premiärministerns order.

En rödgarde förklarade att jag vid den tiden kände att vår ledare inte var en vanlig man. Mao Zedong kan ha fötts som en solgud.

Vi kan alla förundras över mänsklighetens kulturarv

Förstörelsen av Nimrud av Daesh (Isis/Isil) 2015. Liksom talibanerna klagar över svårigheten att spränga Buddhas i Bamiyan, är det lättare att förstöra än att bygga. Förstörelse av kulturarvet genom religiös intolerans.

I årtusenden har kostnaden för att vägra acceptera existensen av andra civilisationer varit förstörelsen av arvet. Men vi är inte längre isolerade från andra kulturer. Vår värld är sammankopplad med 7,8 miljarder människor, tvåhundra nationer och tusentals kulturer. Vi har därför nytta av uppfinningar gjorda av människor som inte ser ut, tänker och tror som vi.

Som ett resultat finns det ingen anledning att komma överens med andra för att kunna beundra deras prestationer. Detta är hur, även om det förflutna inte kan förändras, kan vi fortfarande lära av det. Man behöver inte vara italienare eller kristen för att bli rörd av Michelangelos Pietà, eller muslim för att undra över Taj Mahal . Eller vara buddhist att beklaga förstörelsen av Buddhas av Bamiyan .

När vi väl inser det meningslösa i att försöka förändra andra till att tänka eller tro som oss själva, är vi befriade. Befriade från att behöva frukta andra, slutar vi att vara förvirrade av mänsklighetens komplexitet och slutar med att fascineras av den. Upplysta kan vi alla förundras över mänsklighetens gemensamma arv.

---

Källor om förstörelsen av kulturarvet

Grekiska och romerska världen:

– Plinius den äldre, The Natural History, Bok 34. Metallernas naturhistoria .
– Rodolfo Lanciani – Det antika Roms förstörelse: en skiss över monumentens historia . 1899, av, s 48-49 – s 39-41 – s 190-191. – Det hedniska och kristna Rom . s 51-52 – Antikens Rom i ljuset av de senaste utgrävningarna . s 284.
– De officiella listorna är Regional Catalog Information circa 334 AD. Och Roms underverk.
– Platon, lagar, 930-931 .
– Pseudo-lucian; Hjärtats angelägenheter, 14 .
– Plutarchus om Alexander den stores förmögenhet eller dygd 2.2.3 .
– Theodosian Code and Romans, and the Sirmondian Constitutions . Clyde Pharr. – XVI.X.4 – XVI.X.10 – XVI.X.11 s 472-474.
– The Archaeology of Senantique 'Paganism . Luke Lavan och Michael Mulryan, Late Antique Archaeology 7, Brill 2011.
– Antik staty och den bysantinska betraktaren, Cyril Mango .
– Sokrates Scholasticus kyrkliga historia . Kapitel XVI. Rivning av avgudatemplen i Alexandria och den därav följande konflikten mellan hedningar och kristna.

Egypten

– Diodorus Siculus, The Library of History, 1-47 .
– Christian Leblanc, Ramses II och Ramesseum, från prakten till nedgången av ett miljontals år gammalt tempel . – Nyligen genomförd forskning och bevarandeåtgärder vid det miljoner år gamla Ramses II-templet, West Thebe .
– Eusebius, Konstantins liv, 54 hedniska tempel, borttagning av värdesaker .

Columbus, Cortes och Pizarro

– Marco Polo, beskrivningen av världen. Moule & Pelliot 1938, kapitel III s 357-358.
– Capitulations av Santa Fe. Avtalsartiklar mellan Lords the Catholic Sovereigns och Cristóbal Colon. 17 april 1492.
– Erövrarens liv av hans sekreterare Francisco Lopez de Gomara s 58.
– Henry Kamen. Spain’s Road to Empire – The Making of a World Power 1492-1763 – s 88.
– Peter L. Bernstein. The Power of Gold: The History of an Obsession s 123
– Earl J. Hamilton. The Quarterly Journal of Economics, vol. 43, nr 3 (maj 1929), s 468 .

Sovjetunionen och den kinesiska kulturrevolutionen

– Chrusjtjovs tal till 20:e kongressen för C.P.S.U. 24-25 februari 1956.
– Ledare av People's Daily den 2 juni 1966.
– Maos sista revolution . Roderick MacFarquhar, Michael Schoenhal s 10; s 118.
– Turbulent Decade: A History of the Cultural Revolution, Jiaqi Yan, Gao Gao, s 65-66.
– Red Guard: The Political Biography of Dai Hsiao-ai. Av Gordon A. Bennett och Ronald N. Montaperto s 96