Topp 10 resultat av auktioner för oceanisk och afrikansk konst från det senaste decenniet

En huggtandmask, Gabon; Hawaiisk figur, Kona-stil, som representerar krigets gud, Ku Ka ’Ili Moku, cirka 1780-1820; Fang Mabea-statyn, tidigt 1800-tal

På 1960-talet öppnade både Sotheby’s och Christie’s upp nya avdelningar som specialiserade sig på konst från de tidigare förbisedda kontinenterna Afrika och Oceanien. Konstverk från hela Afrika söder om Sahara, Australien, Melanesien, Mikronesien, Polynesien och Indonesien blev mer tillgängliga än någonsin för samlare, av vilka många visade sig vara villiga att ta avstånd med otroliga summor pengar i utbyte mot en stamskulptur, rituell mask eller förfäder figur. Några av de mest exceptionella köpen av oceanisk och afrikansk konst har gjorts under det senaste decenniet, med sjusiffriga auktionsresultat (och till och med en åttasiffrig!) som dykt upp regelbundet.

Läs vidare för att upptäcka de tio dyraste auktionsresultaten i afrikansk och oceanisk konst från de senaste tio åren.

Auktionsresultat: Oceanisk och afrikansk konst

Konsten som görs av folken i Afrika söder om Sahara, Stillahavsöarna och Australien skiljer sig mycket från västerländsk konst. Medan Europas konstnärer var upptagna med oljefärger, akvareller och etsningar, var hantverkarna på södra halvklotet mycket mer sysselsatta med dekorativa och ceremoniella föremål, såsom masker, figurer och abstrakta skulpturer. Dessa var ofta gjorda av värdefulla material, inklusive guld, och var laddade med symbolik. De har inte bara estetiskt värde i och för sig, utan de ger också viktig insikt i trosuppfattningar, livsstilar och tekniker hos de ursprungsbefolkningar som skapade dem. Följande tio konstverk förkroppsligar mångfalden av stilar, metoder och mönster som har sitt ursprung Afrika och Oceanien under de föregående århundradena. De gav också de högsta auktionsresultaten.

10. Biwat manlig förfader andefigur från en helig flöjt, Wusear, Papua Nya Guinea

Denna hemsökande mask representerar den maskulina andan och gjordes av verkliga mänskliga kvarlevor!

Realiserat pris: 2 098 000 USD

Uppskattning: 1 000 000–1 500 000 USD

Plats och datum: Sotheby's, New York, 14 maj 2010, Parti 89

Känd säljare: New York konstsamlare, John och Marcia Friede

Om Konstverket

Biwat-folket bodde vid Sepikflodens stränder i Papua Nya Guinea och trodde på en kraftfull krokodilanda, känd som asin. De skapade slående bilder av dessa andar som kallas wusears, som var placeras på änden av långa bambuflöjter och ansågs innehålla asins andliga auror. När det blåstes i flöjter ansågs det mystiska ljudet som utgick från wusear som andens röst. Dessa wusear ansågs vara så värdefulla i Biwat-samhället att en man var berättigad att kidnappa en kvinna för att vara hans brud, så länge han erbjöd hennes familj en av de heliga flöjterna.

Gillar du den här artikeln?

Anmäl dig till vårt kostnadsfria nyhetsbrev varje veckaAnsluta sig!Läser in...Ansluta sig!Läser in...

Kontrollera din inkorg för att aktivera din prenumeration

Tack!

Denna mask, som såldes på Sotheby's 2010 för drygt 2 miljoner dollar, upptäcktes av en tysk expedition 1886 och gick sedan genom händerna på många europeiska och amerikanska samlare. Vid sidan av träet, skalet, pärlostron och kasuarfjädrar som utgör den skrämmande konturen av andens ansikte, är den prydd med äkta människohår och tänder!

9. Lega fyrhövdad figur, Sakimatwematwe, Demokratiska republiken Kongo

Denna slående fyrhövdade figur förkroppsligar konsten av Lega-folket i Kongo

Realiserat pris: 2 210 500 USD

Uppskattning: 30 000–50 000 USD

Plats och datum: Sotheby's, New York, 14 maj 2010, Parti 137

Känd säljare: Anonym amerikansk samlare

Om Konstverket

Liksom biwat-folket i Papua Nya Guinea spelade sakimatwematwe som den kongolesiska Lega-stammen gjorde en viktig roll i initieringsceremonier. I synnerhet användes den för att initiera män i Bwami-samhället, som dikterade deras beteende och lärde ut livsläxor genom aforismer. Dessa aforismer representerades av sakimatwematwe.

Det aktuella exemplet visar till exempel fyra huvuden, skilda från varandra och ändå oskiljaktiga förenade av elefantbenet som de alla står på. Det var känt under den catchy titeln Mr. Many-Heads som har sett en elefant på andra sidan den stora floden. Det är tänkt att representera hur en ensam jägare inte kan döda en elefant ensam utan anländer till andra medlemmar av hans stam. Denna slående trästaty med sina fyra långsträckta ytor är därför ett föremål av stor andlig betydelse, endast matchat av dess materiella värde efter att den såldes på Sotheby's 2010 för 2,2 miljoner dollar.

8. En huggtandmask, Gabon

Denna höga mask utformades för att avskräcka tänkbara gärningsmän från att begå brott

Realiserat pris: 2 407 5000 EUR

Plats och datum: Christie’s, Paris, 30 oktober 2018, Parti 98

Känd säljare: Samlare av afrikansk konst, Jacques och Denise Schwob

Om Konstverket

Liksom Lega-folkets Bwami-samhälle hade Fang-stammarna i Gabon, Kamerun och Guinea sina egna sekter, undergrupper och brödraskap. Bland dessa var Ngil, en gemenskap av män som tog på sig att genomföra rättvisa handlingar under täckmantel av både natt och masker. Masker spelade en nyckelroll i Fang-samhället: ju mer utarbetad masken är, desto större status och rang i den sociala hierarkin. I enlighet med deras vedergällningsuppdrag bar Ngil några av de mest skrämmande maskerna av alla.

Detta sällsynta exempel på en mask i Ngil-stil är 60 cm lång, det långsträckta ansiktet utformat för att skrämma människor som kan hysa onda avsikter. Sådana masker är otroligt sällsynta, med ungefär 12 kända exempel kvar. Det är därför inte konstigt att de har det historiskt sett haft enorma auktionsresultat , med det aktuella exemplet sålde på Christie’s 2018 för 2,4 miljoner euro.

7. Muminia Mask, Lega, Demokratiska republiken Kongo

Denna mask gjordes kort innan de koloniala myndigheterna gjorde det olagligt för Bwami-samhället att producera sådana skapelser

Realiserat pris: 3 569 500 EUR

Uppskattning: 200 000-300 000 EUR

Plats och datum: Sotheby's, Paris, 10 december 2014, Lot 7

Känd säljare: belgisk samlare av kongolesisk konst, Alexis Bonew

Om Konstverket

Bwami-sällskapet, som var ansvariga för den fängslande fyrhövdade sakimatwematwe, hade också masker (muminia) som en del av sina rituella ceremonier och gruppaktiviteter. Intressant nog bars dessa höga träbilder sällan på kroppen: även om de ibland bars ovanpå huvudet, fästes de oftare på väggen eller staketet i ett tempel eller en helgedom. De gjordes inte för att dölja bäraren, utan för att imponera på de andra invigda i samhället med storleken, skalan eller designen på hans muminia. Masken gör mannen.

1933 gjorde emellertid européerna som då styrde Kongo Bwami-samhället olagligt, och produktionen av sådana föremål verkar ha dött ut. Följaktligen är det aktuella exemplet en av bara tre traditionella Bwami-masker som är kända för att existera idag. Förutom att betyda några av de oavsiktliga konsekvenserna av kolonisering, ökar detta också dess materiella värde, vilket visades när det såldes på Sotheby's 2014 för över 3,5 miljoner euro – tio gånger det uppskattade auktionsresultatet!

6. Fang Reliquary Figure, Gabon

Med sitt obekanta, nästan hotfulla utseende, fascinerade sådana figurer europeiska samlare under hela 1900-talet.

Realiserat pris: 3 793 500 EUR

Uppskattning: 2 000 000 – 3 000 000 EUR

Plats och datum: Christie's, Paris, 3 december 2015, Parti 76

Om Konstverket

Denna gabonsiska figur ägdes ursprungligen av Paul Guillaume, en parisisk konsthandlare som var ansvarig för att popularisera tribal med några av de första afrikanska konstutställningarna i staden. Genom att introducera denna nya värld av konst till den franska huvudstaden, Guillaume indirekt påverkad några av nittonhundratalets viktiga avantgardekonstnärer, som t.ex Picasso . Europeiska konstnärer och intellektuella var särskilt fascinerade av konsten från Fang-folken i Ekvatorialafrika.

Bland de många genrerna av Fang-konst fanns byeri, eller förfädersskulpturer, gjorda i bilden av ens förfäder och brukade påkalla deras ande i tider av nöd. Man tror att dessa statyer till och med kan ha fästs på lådorna som innehåller resterna av själva förfadern som avbildas! Det föreliggande exemplet har det anmärkningsvärda tillägget av bronsringar för att representera pupillerna, samt ett hål på huvudet för att möjliggöra införande av fjädrar. Den fångade verkligen samlarnas blick när den dök upp på Christie’s 2015, med auktionsresultatet som nådde nästan 3,8 miljoner euro.

5. Ngbaka-statyn av den mytiska förfadern Seto, Demokratiska republiken Kongo

Denna lilla statyett föreställer Seto, den mytomspunna förfadern till Ngbaka-folket

Realiserat pris: 4 085 000 USD

Uppskattning: USD 1 200 000 – 1 800 000

Plats och datum: Sotheby's, New York, 11 november 2014, Parti 119

Känd säljare: Amerikansk samlare av afrikansk konst, Myron Kunin

Om Konstverket

Med en imponerande härkomst inklusive framstående afrikanska konstsamlare, Georges de Miré, Charles Ratton, Chaim Gross och Myron Kunin, anses denna staty allmänt vara ett av de finaste mästerverken inom Ubangi-konsten. Ubangi-regionen sträcker sig över dagens Sudan, Demokratiska republiken Kongo och Centralafrikanska republiken, med en samling samhällen med starka kulturella band.

Två av bålverken för denna kultur var tron ​​på andar och vikten av skulptur. Tillsammans gick dessa hand i hand för att producera några otroliga konstverk, som denna figur av Seto. Seto troddes vara det en av de tidigaste mytiska förfäderna , bland dem som skapade universum, och han spelade en viktig roll i fabler som en trickster. Han skulle ha haft en egen helgedom i Ubangi-byar, där statyer och figurer av honom skulle ha använts i gudstjänstriter och ceremonier. Med sin kulturhistoria och härkomst är det inte konstigt att statyn insåg ett enormt pris till 2014, vilket gav ett auktionsresultat över dubbelt så uppskattat till 4 miljoner dollar.

4. Walschot Hoe Kifwebe-masken

Anses vara en av de vackraste rituella maskerna kända för samlare, denna pjäs symboliserar fertilitet och visdom

Realiserat pris: 4 215 000 USD

Plats och datum: Christie's, New York, 14 maj 2019, Lot 8

Känd säljare: Samlare av afrikansk konst, Alain Schoffel

Om Konstverket

Walschot-Schoffel Kifwebe-masken beräknas ha tillverkats på 1800-talet och blev en del av en stor europeisk samling inom några decennier efter tillverkningen. Jeanne Walschot, en mästare av afrikansk konst, visade det på Konstnärlig och litterär krets i Bryssel 1933, där den uppmärksammades av några av dåtidens viktigaste franska intellekt.

Masken har sitt ursprung i Kongo och är laddad med mening. De vita ränderna kan ha utformats för att symbolisera renhet, visdom, skönhet och godhet, men alternativa teorier tyder på att de representerar zebran, som, trots att den inte bebodde Songye-territoriet, hade fått mytisk status genom berättelserna som utbytts mellan stammar. Designen är på en gång enkel och ändå något hypnotisk, dess skönhet gör den till en av de mest värdefulla afrikanska konstverken som sålts under det senaste decenniet, efter att ha vunnits på Christie's 2019 för över 4,2 miljoner dollar.

3. Fang Mabea-statyn, tidigt 1800-tal, Kamerun

Den släta snidningen och exakta detaljerna i denna staty gör den till ett mästerverk av afrikansk konst

Realiserat pris: 4 353 000 EUR

Uppskattning: 2 500 000 – 3 500 000 euro

Plats och datum: Sotheby's, Paris, 18 juni 2014, Parti 36

Känd säljare: Familjen till konstsamlaren Robert T. Wall

Om Konstverket

Tidigare ägd av Felix Fénéon och Jacques Kerchache, två spjutspetsar på den afrikanska konstmarknaden, är denna staty en av ett dussintal figurer som gjorts av Fang Mabea-stammen i Kamerun. Över en halv meter hög representerar den en av förfäderna dyrkade och vördade i sin kultur . Med sina skarpa detaljer och släta snideri förkroppsligar statyn något av det finaste hantverket inom afrikansk konst, vilket är anledningen till att en anonym budgivare var villig att lämna den enorma summan på 4,3 miljoner euro för att lägga till den i sin samling när den dök upp på Sotheby's i 2014.

2. Hawaiifigur, Kona-stil, representerar The God of War, Ku Ka ’Ili Moku, cirka 1780-1820

Denna snidning visar den hawaiianska krigsguden, Ku Ka 'ili Moku, associerad med kung Kamehameha I

Realiserat pris: 6 345 000 EUR

Plats och datum: Christie’s, Paris, 21 november 2018, Parti 153

Känd säljare: Inhemska konstsamlare, Claude och Jeanine Vérité

Känd köpare: Teknisk utvecklare och affärsman, Marc Benioff

Om Konstverket

Denna skrämmande staty gjordes när Kung Kamehameha I förenade Hawaiiöarna i början av nittonhundratalet. Liksom otaliga härskare genom historien, försökte Kamehameha legitimera och stärka sitt styre genom att associera sig själv med en gudom, i det här fallet, den hawaiianska krigsguden, Ku Ka ’ili Moku. Därför, antingen på hans order eller för att vinna hans gunst, började präster över öarna att skapa figurer av Ku Ka 'ii Moku som liknade kungen.

När den dök upp i Europa på 1940-talet togs statyn omedelbart upp av den kända konsthandlaren Pierre Vérité, som behöll den som en av sina mest uppskattade ägodelar fram till sin död, då den gick vidare till hans son Claude. 2018, när det köptes på Christie's för över 6,3 miljoner euro av teknikmiljardären Marc Benioff. Benioff gjorde rubriker genom att donera figuren till ett museum i Honolulu, i känslan av att den hörde hemma i sitt hemland.

1. Senufo kvinnlig staty, Deble, Elfenbenskusten eller Burkina Faso

Den påfallande långsträckta statyn av en okänd kvinna satte rekord för det dyraste auktionsresultatet för ett afrikanskt konstverk.

Realiserat pris: 12 037 000 USD

Plats och datum: Sotheby's, New York, 11 november 2014, Parti 48

Känd säljare: Amerikansk samlare av afrikansk konst, Myron Kunin

Om Konstverket

En av endast fem kända figurer i sitt slag, denna Senufo kvinnlig staty är ytterst sällsynt. Dess spännande abstrakta design, som verkar trotsa gravitationen, vågen gillar former och utskjutande mage som symboliserar graviditet, och den banbrytande användningen av öppna ytor bidrar alla till denna figurs status som en av de finaste afrikanska konstverken som någonsin producerats. En av de mest anmärkningsvärda sakerna med det är att dess skapare kan identifieras: Mästaren av Sikasso var en anonym konstnär verksam i Burkina Faso från 1800- till 1900-talet.

Statyn har också en imponerande härkomst, efter att ha gått igenom händerna på inflytelserika afrikanska konstsamlare som William Rubin, Armand Arman och Myron Kunin, som en del av vars egendom den dök upp på Sotheby's 2014. Där såldes den till det otroliga priset på 12 miljoner dollar, vilket slår alla auktionsresultatrekord för en afrikansk staty och visar att inhemsk konst har blivit en stor aktör på världsmarknaden.

Mer om auktionsresultat

Dessa tio konstverk representerar några av de finaste skulpturerna, maskerna och figurerna som dykt upp i de afrikanska och oceaniska konstavdelningarna på de stora auktionshusen. Under det senaste decenniet har nya stipendier och forskning om inhemsk konst och kultur fört med sig en ny uppskattning för genren. Som ett resultat har miljontals dollar spenderats av konsthandlare, entusiaster och institutioner, alla ivriga att lägga till ett sådant mästerverk till sin samling. Klicka här för fler imponerande auktionsresultat från de senaste fem åren modern stil , Gamla mästermålningar ochKonstfotografi.