Franz Liszt: 4 skäl till att han var den ursprungliga hjärteknaren

Upproriska folkmassor, svimlande fans, kvinnor som trängs efter ett hårlock. Nej, inte en K-Pop- eller Beatles-konsert – det här var Mjölmani . All frenesi var för en man: Franz Liszt. När den virtuose pianisten slet genom Europa gick kvinnor från Paris till Berlin och Wien ambulerande för den unge hjärteknaren. Vid 30-årsåldern hade han blivit en ikon för den romantiska musikeran. I den här artikeln tar vi en titt på 4 saker som bidrog till Liszts berömmelse.

Franz Liszt och Mjölmani

Porträtt av Franz Liszt av Ary Scheffer , via British Museum, London

Helt riktigt har Franz Liszt kallats världens första rockstjärnan . Den glamorösa pianisten turnerade över hela Europa. Vart han än gick inspirerade Franz Liszt till delirium hos starstruck fans – mest kvinnor.

Liszt hade för vana att få kvinnliga fans att göra galna saker. Kvinnor sägs ha slagits om näsdukar som Liszt hade använt, eller tillverkade sina trasiga pianosträngar till armband. Innan det fanns merch fanns det kvinnor som klistrade Liszts liknelse på sina broscher och cameos. Fullsatta folkmassor stal klippningar av hans hår, hans kafferester – till och med hans cigarrfimpar.

Konserthus var pandemonium. Artikulerar vurm 1844, Heinrich Hein skrev termen Lisztomania . Han beskrev det som en smitta i medicinska termer:

Och vad är den verkliga orsaken till detta fenomen?... En läkare vars specialitet är kvinnors sjukdomar och som jag pratade med om den magi som vår Liszt utövar på sin publik, log mystiskt och berättade många saker om magnetism, galvanism, elektricitet, av smitta i en överhettad hall.

Gillar du den här artikeln?

Anmäl dig till vårt kostnadsfria nyhetsbrev varje veckaAnsluta sig!Läser in...Ansluta sig!Läser in...

Kontrollera din inkorg för att aktivera din prenumeration

Tack!

Många anekdoter berättar för oss att Franz Liszt hade nått meteorisk stjärnstatus. I den romantiska musikeran började den moderna kändisen ta form. Inte längre förlita sig på rika mecenater, Romantiska poeter och konstnärer var tvungen att bygga upp en efterföljare för att överleva inom konsten. Men inom musiken var Liszt den första. Så vad var det som gjorde Franz Liszt så magnetisk för så många vid den här tiden i historien? Här är 4 anledningar till varför Liszt blev så älskad av sina fans.

1. Franz Liszts Skandalösa kärleksaffärer

Porträtt av Marie de Flavigny Agoult, grevinnan av Agoult av Henri Lehmann , 1839, via National Library of France, Paris

Unge Franz Liszt hade ett gott rykte som en hjärtekrossare. I 20- och 30-årsåldern hade han en historia av högprofilerade affärer med gifta adelskvinnor, vilket ökade hans lockelse. Mest anmärkningsvärt var det grevinnan Marie d’Agoult. 6 år äldre Liszt var grevinnan intelligent, blåblodig och gift – olyckligt. Det som började som en fling med den käcka unga kompositören blev allvarlig när Marie blev gravid.

I en het skandal flydde paret Paris för Schweiz. Här började de ett bohemiskt liv tillsammans, grevinnan börjar skriva medan Liszt komponerade. Deras samboskap gav två barn till, Marie hela tiden fortfarande gift med sin första man.

Relationen höll inte. År 1844 hade de splittrats och Marie hade återvänt till Paris. Men deras långvariga försök gav Liszt ett namn. När hans karriär som artist var på gång hade han stigit från dunkel till allmän ryktbarhet som en charmör som inte var rädd för domstolskandaler.

Daguerreotypi av prinsessan Carolyne von Sayn-Wittgenstein , 1847, via Europeana

Och han gjorde det igen. 1847 kittlade Franz Liszt en annan adelskvinna, den polska prinsessan Carolyne von Sayn-Wittgenstein, som såg Liszt i konsert. Visst, hon var gift. Men det hindrade inte paret från att bli kära och leva tillsammans. Förgäves begärde Carolyne en ogiltigförklaring från sin första make. Även om hennes förhållande med Liszt puttrade ner till en platonisk vänskap, var de två nära följeslagare i 40 år och gynnades av varandras vilja.

Ur dessa två affärer med välförbundna kvinnor - och många fler älskarinnor - blev Franz Liszt känd som en ganska Casanova. Skvaller spekulerade om hur många hjärtan (och sängar) han hade vunnit. Detta rykte bidrog tydligt till den förföriska kvaliteten på hans framträdanden.

2. Franz Liszt var en briljant virtuos

Franz Liszt var en smällare vid pianot. Hans fascinerande tekniska briljans hade inte setts tidigare under den romantiska musikeran. Folkmassor söp det. Mellan 1839 och 1848 hade Liszt en lysande karriär som turnerande konsertpianist. Det uppskattas att han framförde över 1 000 solokonserter, i genomsnitt 3 eller 4 i veckan. Han turnerade i Europa i en aldrig tidigare skådad omfattning, från Portugal, Irland, Turkiet, Rumänien och Ryssland. Han var en ren, eldig talang.

Porträtt av Paganini av Antoine Maurin sa den äldste , via British Museum, London; med Kopia av Liszts hand , det europeiska sättet

Liszt hade blivit välsignad av naturen. Han hade långa händer och starka smala fingrar som lätt kunde spänna över en tiondel och manövrera skickligt runt tangentbordet. Han hade också lärt sig av de bästa. Hans far förutspådde att Liszt skulle bli ett underbarn och hade skickat honom för undervisning av musikaliska trovärdiga, Czerny och Salieri .

Hans virtuosa spelstil var inspirerad av en legend om ett helt annat instrument: Paganini . Efter att ha sett mästerviolinisten i konsert, strävade en hänförd Liszt efter att återskapa samma mirakulösa skicklighet på pianot. Så Franz Liszt komponerade med ett syfte: att visa upp vad han kunde.

Vissa av hans stycken var djävulskt svåra. av Liszt 12 stora studier, Schumann anmärkte till exempel att som mest bara 10 eller 12 spelare vid liv kunde lyckas spela dem. Hans tekniska passager gränsade till det omöjliga. För Liszt var det meningen. Han ville vara en trollkarl på scenen, att fängsla sin publik genom att tänja på gränserna för sitt instrument.

Hans virtuosa stil kastade också de fasta klassiska traditionerna i skarp relief. Gillen D’Arcy Wood skriver om de virtuosofobi av den engelska aristokratin som drog upp näsan mot Liszt under hela den romantiska musikeran. För dem var nyktert spel konstens höjdpunkt, och att visa upp sig var osmakligt.

Det var precis därför fansen älskade Liszts spelande. Här fanns en ung, bländande pianist som bröt sig loss från den klassiska musikens trassiga traditioner. Hans konserter var spännande.

3. Förbättringar i den romantiska musiktidens piano

Piano av Conrad Graf , via Metropolitan Museum of Art, New York

Inget av detta hade varit möjligt utan rätt piano. Som tur var hade pianot en storhetstid i den romantiska musikeran: gå in i det moderna pianot. Instrumentets design förbättrades avsevärt under första hälften av 1800-talet, vilket gjorde Franz Liszts tekniska bedrifter möjliga.

För det första utökades kompassen till 6½ oktaver, vilket utökade tonhöjdsområdet. Tidigare iterationer av pianot hade en begränsad ljudkvalitet. Cembalo, till exempel, var skarp och nypande, och 1700-talet pianot var för mjuk för att fylla ut stora lokaler. Nu gav pianots tjockare, hållbara strängar det ett mer klangfullt ljud som lämpar sig för konserthuset. Tillägget av filthammare möjliggjorde också mer subtiliteter i det ljudet.

Franz Liszt hade tillgång till denna banbrytande design. Vid 12 års ålder var han begåvad med en flygel med 7 oktaver och dubbel-escapement action. Instrumentet öppnade nya musikaliska möjligheter för kompositören att utnyttja.

Sång av Anton Rubinstein, transkription för piano av Franz Liszt , via Österrikes nationalbibliotek, Wien

Han utforskade också nya ljudlandskap. Speciellt i hans transkriptioner , Liszts verk är kända för att imitera en orkesters olika klangfärger. Denna distinkta textur hade inte varit möjlig utan 1800-talets piano.

Ändå var han före sin tid. När Liszt uppträdde på landsbygden fick hon ibland nöja sig med äldre pianon. Vissa kollapsade till och med under hans explosiva teknik.

4. Franz Liszts teater

En matiné med Liszt av Josef Kriehuber , 1846, via Europeana

Franz Liszt var en showman. Han älskade skådespel och använde det för att hålla sin publik fast. Under sina turnéer var Liszt banbrytande för soloarctal, och myntade till och med termen. De flesta av konventionerna i modernt skäl existerar på grund av Liszt.

Han var den förste som spelade musik från en rad perioder (från Bach till Chopin), till exempel. Han lyfte också på pianolocket för att återklanga dess ljud genom salen och spelade helt ur minnet. Ovanligt var hans turer också utan sällskap. Utan ens en bladvändare skulle Liszt helt kunna uppta publikens fulla uppmärksamhet.

En söndagskonsert hemma hos Liszt , via National Library of France, Paris

Franz Liszt var också ett fan av flamboyance. På scenen skulle han kasta sina vita handskar till marken innan han spelade. Han var aldrig utan sitt ungerska svärd och gjorde en poäng med att slänga runt sitt karaktäristiska axellånga hår under framträdanden. Naturligtvis vändes hans pianon åt sidan för att visa upp sin stiliga profil för publiken.

Hans repertoar tjänade också detta spektakel. Liszt piffade upp verk av Beethoven eller Weber med extra uppgångar, kadenser och snart tempi. Kort sagt, Franz Liszt kunde befalla en scen. Han hade stjärnkvalitet och visste det. Hans konserter var medvetet teatraliska och gjorde Liszt till en större kändis.

Ändå gjorde den romantiska musikerans piano det möjligt för Liszt att explodera på scenen på det sätt som han gjorde. Med sitt nya ljuddjup kan pianot vara i centrum för uppmärksamheten i ett recital – liksom Liszt.

Franz Liszt, den sanna original-hjärteknusaren

Franz Liszt Fantisera på piano av Josef Danhauser , 1840, via statliga museer i Berlin

Lisztomania är fascinerande eftersom det påskyndade uppkomsten av kändisar. Liszt banade vägen för fandomarna Bieber, 1D och BTS. Dagens kändis är högt konstruerad. Skivbolag tillverkar stjärnstatus på ett mycket kalkylerat sätt. Till viss del konstruerade Liszt också medvetet sin offentliga bild.

Men hans berömmelse spred sig organiskt tack vare faktorer utanför hans kontroll. Handledning av Salieri , bättre pianodesign, 1800-talskonstnernas nyvunna självständighet och en publik som reagerar mot överklassens stoicism, skapade alla förutsättningar för en ung och karismatisk Franz Liszt att sprängas i luften.