Amadeus vs. Salieri: En fejd mellan bittra rivaler
Salieri mördade inte Mozart, men Pushkin mördade säkert Salieri. Detta talesätt sammanfattar perfekt sammanhanget bakom den traditionella förståelsen av Antonio Salieris illvilja mot en medkompositör, Wolfgang Amadeus Mozart. Idén om fientlighet mellan de två respektingivande sinnen uppstår från en pjäs som heter Mozart och Salieri, skriven av den ryske poeten Alexander Pushkin. I pjäsen, publicerad fem år efter Salieris död, mördar Salieri Mozart. Stycket låg till grund för Peter Schaffers pjäs, Amadeus (1979), och Milos Formans film med samma namn från 1984. Filmen är mestadels historiskt korrekt när det gäller att gestalta Mozart, men det kan inte sägas om filmens centrala punkt – den ondskefulla avundsjukan. av Salieri.
Wolfgang Amadeus Mozarts prakt och olycka
Porträtt av familjen Mozart av Jean Baptiste Delafosse , 1764, via British Museum, London
Wolfgang Amadeus Mozart , hyllad nuförtiden som en av de största kompositörerna genom tiderna, levde genom de första åren av sitt liv som ett underbarn. Hans far, Leopold Mozart, en kompositör själv, kände igen sin sons talang för första gången vid fem års ålder. Från det ögonblicket ägnade Leopold sitt liv åt lille Mozarts karriär. Familjen reste runt i Europa för att låta den unge Amadeus uppträda inför monarker och adelsmän.
I filmen berättar Salieri att Mozart komponerade sin första konsert vid fyra års ålder, sin första symfoni vid sju års ålder och en fullskalig opera när han var bara tolv år gammal. Moderna experter tror att Mozart skrev sin första symfoni vid åtta och sin första konsert vid elva års ålder. När det gäller operan skulle de flesta citera Den enkla finten , skriven när han var tolv år gammal. Leopold Mozart ljög ofta om Wolfgangs ålder för att få honom att verka ännu mer mirakulös. Därför faller Salieris uttalande i Formans film med största sannolikhet i linje med vad man trodde på den tiden.
Wolfgang utförde ofta trick, som att spela piano med ögonbindel. Vid andra tillfällen täckte Leopold sina händer med en trasa så att Mozart inte kunde se tangentbordet.
Familjen Mozart porträtt av Blasius Höfel , 1856, via British Museum, London
Gillar du den här artikeln?
Anmäl dig till vårt kostnadsfria nyhetsbrev varje veckaAnsluta sig!Läser in...Ansluta sig!Läser in...Kontrollera din inkorg för att aktivera din prenumeration
Tack!Unge Mozart hade inget annat val än att ge upp sin barndom i utbyte mot en musikkarriär. Därför är det inte förvånande att Mozart som ett resultat kom att äga vissa drag av känslomässig omognad. I verkligheten kommer detta att bevisa i exemplet med Wolfgangs brev som skickades till sin kusin Marianna. Genom dessa privata brev kommer den andra sidan av hans personlighet fram. En sida som definieras av en humoristisk vulgaritet och hans oväntat excentriska karaktär. Denna speciella del av Mozarts natur kommer till liv i hans skildring i filmen Amadeus .
I filmen säger Mozart: Förlåt mig, majestät. Jag är en vulgär man! Men jag försäkrar er att min musik inte är det. Istället för att presentera honom som ett felfritt underbarn, filmen Amadeus belyser Mozart som en bestämd motsägelse till hans musik. Vi tittar på hans karaktär på skärmen, som agerar som en omogen man-barn. Han är vulgär, berusad av alkohol och fnissar konstant.
Design för Trollflöjten: The Hall of Stars i Nattens drottnings palats efter Karl Friedrich Schinkel , 1847–49, via The Metropolitan Museum of Art, New York
Påstås komma konceptet bakom Wolfgangs bisarra fniss i filmen från referenser till en sådan typ av skratt i brev skrivna av två kvinnor som en gång träffade honom. De beskrev hans skratt som en smittsam yrsel och skrev att ljudet av det liknade metallskrapande glas. Det finns dock inga officiella relevanta historiska bevis som stödjer denna egenskap.
Det bortom irriterande fnittret i filmen tolkas med största sannolikhet som en komisk effekt och en dramatisk anordning också. Amadeus frenetiska fniss förkroppsligar gudarnas hånfulla skratt, som Salieri säger.
Det finns också några verkliga anekdoter från Wolfgangs liv som nämns i manuset. En av dem är samspelet mellan den unge Mozart med Marie Antionette vid en av hans föreställningar. Ett annat exempel är scenen där kejsaren kritiserar Mozarts opera, Bortförande från Seraglio . Han klagar över att stycket har för många toner.
Antonio Salieri: Ett missbedömt skyddshelgon för medelmåttigheter
Porträtt av Antonio Salieri av Joseph Willibrod Mähler, före 1825, via Habsburgarnas värld
Allt jag ville var att sjunga för Gud. Han gav mig den längtan... och gjorde mig sedan stum. Varför? Säg mig det. Om han inte ville att jag skulle prisa honom med musik, varför implantera önskan? Som en lust i min kropp! Och sedan neka mig talangen? – Antonio Salieris karaktär säger i den berömda filmen.
Lyckligtvis fanns det i verkligheten inte en själ som kunde förneka en italiensk kompositörs talang, Antonio Salieri . I Amadeus , vi möter Salieri som en bitter, åldrande man instängd på ett mentalsjukhus. Han berättar den sista bekännelsen av ett liv, befläckat av avund, för en ung präst. Han har tappat tron på sitt Gud , som skänkte kraften av gudomlig talang åt Mozart, en dåre som inte uppskattade hans gåvor.
I Amadeus saboterar Salieri medvetet Mozart av svartsjuka för en gåva av en man som han betraktar som amoralisk. Det finns dock inga historiska bevis för något mer än en vänlig, konstnärlig rivalitet mellan de två tonsättare .
I filmen skildrar det betydande fragmentet av handlingen Salieri som ett celibat som valde en celibatakt som ett sätt att uttrycka tacksamhet till Gud för välsignelsen av hans musikaliska gåva. I verkliga livet var han en gift man som tragiskt nog så småningom förlorade både sin fru och sin ende son. I samband med detta krossas Salieris outtryckta kärlek till Katarina Cavalieri, en av hans elever, av insikten att Mozart förförde henne. Tvärtom, Katarina var faktiskt Salieris älskarinna.
Palmyra Regina av Persien av Antonio Salieri , 1795, via Österrikes nationalbibliotek
I verkligheten erkände världen Antonio Salieri som en av de bästa musiklärarna i sin generation. En mängd av hans enastående elever avgudade honom alla, av vilka några var Franz Liszt, Franz Schubert och den stora Ludwig van Beethoven . Han undervisade många av sina elever gratis, möjliggjort av sitt äktenskap adel och royalties från hans operor. De var alla mycket framgångsrika och uppträdde ofta i Paris.
Salieri var i grunden klokare med sina utgifter än Wolfgang, som var allmänt känd för sina påkostade livsstilsvanor. Antonio Salieri dog som den rikaste kompositören i Wien, medan, tyvärr, Wolfgang Amadeus Mozart var överhängande fattigdom vid sin förtida död. Salieri var vid sin bästa tid en av de ledande kompositörerna i Europa. Därför var godkännande från en så viktig person av obestridlig betydelse.
Det finns gott om betydande historiska bevis på att Salieri stöder Mozarts musik. I ett av breven till sin fru Constanze beskriver Wolfgang Salieris närvaro vid hans opera, Trollflöjten . Salieri ska ha blivit förvånad och hälsade Wolfgang Amadeus Mozart med varma utmärkelser. Det finns också bevis för att validera sannolikheten att Antonio Salieri till och med handlade Wolfgangs yngre son.
Lacrimosa: Ett Requiem för Wolfgang Amadeus Mozart
Mozarts sista ögonblick av Armand Mathey-Doret , 1888, via The Art Institute Chicago
Ett grundläggande tema i filmen är förändringen i Salieris tro på Gud , vilket kan korrelera med själva namnet på filmen, Amadeus . Nämligen, Wolfgang Amadeus Mozarts mellannamn på latin översätts som Guds kärlek.
Salieri tror att Mozarts komposition är så ren att den enda förklaringen är att Amadeus tjänar som ett kärl för Gud, som är den som komponerar dessa mästerverk. Myten om deras förmodade rivalitet har sitt ursprung i ett rykte. Källan går tillbaka till Mozarts brev till sin fru Constanze, precis innan hans förtida död, där Mozart säger att han tror att någon förgiftar honom.
Detta uttalande började cirkulera efter hans bortgång, vid den tidpunkt då många människor försökte driva fram produktionen av tyska operor. Enorma svårigheter var kring denna fråga, eftersom alla anmärkningsvärda operaregissörer var italienska och trodde att all opera skulle spelas på italienska. Många tyska kompositörer på den tiden avskydde italienarna för detta, och Salieri befann sig i själva verket i det kejserliga hovets centrum.
Det finns också brev mellan Wolfgang Amadeus Mozart och hans far Leopold, som anklagar italienarna och i synnerhet Salieri för Wolfgangs kamp för att etablera sig som en framstående kompositör i Wien. Tyvärr bidrog detta till tanken att Salieri kan ha mördat Mozart.
Constanze Mozart av Joseph Lange , 1809-1850, via British Museum, London
När Salieri försökte begå självmord 1823, tragiskt nog, tolkade folk denna handling som ett bevis på hans överlägsna skuld. Detta berodde dock mest troligt på hans fall av demens under utveckling. I filmens klimax kommer en man förklädd i en svart uniform till den plågade Mozart och låtsas vara hans bortgångne far. Han kommer med en begäran av Mozart att skriva Requiem-mässan åt honom. Det var inte, som filmen berättar, Salieri.
I det verkliga livet, 1791, vände sig österrikiske greve Franz von Walsegg, som var ökänd för att ha beställt andras musik som hans egen, Amadeus för att be om ett rekviem för sin fru som dog den Alla hjärtans dag . Wolfgang Amadeus Mozart gick bort innan han kunde slutföra Requiem-mässan, men Salieri var inte den som hjälpte honom i hans sista verk. Det var den österrikiske kompositören och förmodligen Mozarts elev, Franz Süssmayr.
Att berättiga Salieri med den rollen levererar en av de mest anmärkningsvärda scenerna i filmen. Vi ser Salieri stå vid hans säng medan Wolfgang Amadeus Mozart reciterar tonerna med sitt döende andetag. Scenen väcker både känslorna av inspiration och växande sorg, eftersom vi är medvetna om den oundvikliga tragedin som kommer.
Scenografi för Mozarts Trollflöjt regisserad av Romeo Castellucci, 2018, via Michael Hansmeyer Computational Architecture
Många Mozart-entusiaster godkänner inte hans skildring i filmen. Det är dock uppfriskande att se en sådan karaktär på skärmen, särskilt som det är en förkroppsligande av en av de mest betydelsefulla historiska personerna. Vi ser en man sliten sönder av den kreativa processens dualitet, både genialisk och galen. Vi uppfattar honom inte längre som en otydlig gudom utan helt enkelt som en människa med en gåva, som kan överleva generationer.
I slutscenerna av Amadeus , ser vi Wolfgang Amadeus Mozarts kista bäras ut ur kyrkan och kastas i fattiggraven. Scenen spelas upp Tårfylld , från Requiem-mässan, som frammanar sorgens fru. Kören sjunger på latin:
Den där tårfyllda dagen (Tårande)
Qua resurget ex favilla (reser sig ur askan)
Judicandus homo reus (Att dömas)
Därför skona honom, o Gud
Pie Jesu, Jesu Domine (Sweet Jesus, Jesus)
Dona eis requiem (Ge dem evig vila)
Amen (Amen)