Tidig religiös konst: Monoteism i judendom, kristendom och islam

tidig religiös konst judaism kristendom islam

Mosaik av Menorah , 600-talet CE, via Brooklyn Museum; med Mosaik av välsignelse Kristus mellan änglar , cirka. 500 AD, i Sant’Apollinare Nuovo, Ravenna, via Web Gallery of Art, Washington D.C.; och Folio från den blå Koranen, sent 9th-mitten 10thårhundraden e.Kr., via Metropolitan Museum of Art, New York





Tre stora religioner i världen, judendomen, kristendomen och islam, delar alla en gemensam idé: monoteism eller dyrkan av en Gud. Men alla dessa religioner har olika tolkningar av tron. Nedan följer en noggrann undersökning av deras tidiga religiösa konstverk, där man kan se olika uttryck för de representationer som används för att betona tron ​​på en Gud.

Judendomens religiösa konst

mosaik tempel fasad torah ark

Mosaik av tempelfasad med Torah Ark , utgrävd i Khirbet es- Samarah, 4thårhundradet e.Kr., via Israel Museum, Jerusalem



Detta religiösa konstverk visar en Torah ark i centrum av den, som är historiskt känd för att innehålla den heliga texten i Guds lag. Inom judendomen har religionen väglett sig på Torah-arkens heliga text. Specifikt i Devarim 5:8 , säger den mot användningen av gudsbilder och någon liknande framställning: Du skall inte göra dig en utskuren bild, inte ens någon form av liknelse, av något som är i himlen där uppe, eller som är på jorden under, eller som är i vattnet under jorden. Från detta avsnitt av The Book of Devarim uppstod tolkningar att ingen mänsklig skildring av Gud var tillåten i någon form av religiös konst.

Tidig konst har speglat sådana ideal med fokus på mosaiker som är inriktade på religiösa föremål. Mosaikgolv i synagogor var en vanlig form av tidiga religiösa konstverk inom judendomen, med fokus på att inte skapa en skildring som skulle respektera Gud. Religiösa föremål förblev den centrala komponenten i mosaikerna med exempel som Torah-arken.



skål menorah shofar torah ark romersk

Skålfragment med Menorah, Shofar och Torah Ark , Roman, 300-350 AD, via The Metropolitan Museum of Art, New York

Heliga föremål spelade en nyckelroll i detta religiösa konstverk. I den ursprungliga konstruktionen av denna fragmenterade skål avbildades banketter längst ner. Guldglaset visade religiösa föremål som menoran, shofar, etrog och Torah-arken.

Gillar du den här artikeln?

Anmäl dig till vårt kostnadsfria nyhetsbrev varje veckaAnsluta sig!Läser in...Ansluta sig!Läser in...

Kontrollera din inkorg för att aktivera din prenumeration

Tack!

De menorah representerar det ljus som den vill skänka judendomen och Israels nation, och idén att den bör följa genom att undvika användning av våld. Shofaren är konstruerad av ett baggehorn eller andra dietdjur inom religionen , användes som ett instrument i antiken för att göra ett kall. Kallen skulle antingen vara för Rosh Hashanah eller för att ange början på en nymåne. Det kan också användas för att föra människor samman. Slutligen, den etrog är en citrusfrukt som hedrar den sju dagar långa religiösa högtiden som kallas Strumpor .



perpignan bibel

Perpignan Bibeln , 1299, via Center for Jewish Art, Jerusalem

Tidig religiös konst sträckte sig också till den judiska Bibeln, Toran, dekorerad med guldfärger och den symboliska Menoran. Ovanstående bibel är från den franska staden Perpignan och är prydd med guld som betonar olika religiösa föremål från judendomen, såsom Menoran, Mosestaven, Förbundets Ark och Lagtavlor.



Lagens tavlor skulle kunna representeras för att förstärka Guds skrivna ord. Mosestaven kunde representera berättelsen om Moses i Toran, där Gud gav honom en stav att använda i händelser som att de röda havet splittras. Användningen av staven i sådana verk kunde också stödja bekräftelsen av att det inte finns någon mänsklig skildring av religiös konst, eftersom den förlitade sig på staven för att förklara sig själv. De Förbundets ark har tolkats som en fysisk representation av Gud på jorden. Denna representation, även om den går emot användningen av prydande fysiska föremål i religionen, var ett undantag. Arken tjänade som stat när Gud ville att Israels nation skulle resa och som en fysisk närvaro av honom själv på jorden.

Kristendomen

kallelse av Saint Peter Saint Andrew

Sankt Peters och Sankt Andreas kallelse , 6thårhundradet e.Kr., i kyrkan Sant’Apollinare Nuovo, Ravenna



I denna mosaik illustreras Jesus tydligt tillsammans med tre andra individer: Andreas, Simon och en icke namngiven man bakom Jesus. Det religiösa konstverket visar Jesus, med vad som kan ses likna en gloria, kalla på Andreas och Simon från vattnet. Mosaiken föreställer en plan yta med enkla teckningar och former, tillsammans med färger som utstrålade dess mönster.

Kristendomen blomstrade efter fallet romerska imperiet , och många kristna talade bara latin. Eftersom kristna ville sprida sin tro, var det enda sättet de skulle kunna kommunicera kristendomen med andra människor genom att berätta om religiös konst. Kristna valde att representera sin tro på Gud som en huvudregel symbolisk figur vid sidan av andra bibliska gestalter i sin religiösa konst . Deras budskap var tydligt i deras mosaiker, som knöt ihop med deras tillbedjan av en Gud.



elfenbensplack korsfästelse

Elfenbensplakett med korsfästelsen , ca. 1000 AD, via The Metropolitan Museum of Art, New York

Kristi korsfästelse är huvudkomponenten i detta miniatyrelfenben, som sett ovan. De bibliska karaktärerna av Sankt Johannes och Jungfru Maria, Kristi mor, ses vid Kristi sidor. Det är mest troligt från ett relikvieskrin eller ett omslag till en bok. Det liknar ristningarna från tiden för Kristi korsfästelse.

Kristi korsfästelse är en biblisk berättelse där Kristus offrade sig själv överlämnade sig till romarna . Det är en välkänd berättelse som har använts i många tidiga till moderna religiösa konstverk. Korset kan alltså tolkas som en symbol för Kristi offer och kärlek till mänskligheten. Användningen av bibliska figurer som Jungfru Maria korrelerar också med andra verk på den tiden som kunde tolkas som att hon hedrar henne som moder till Guds barn Kristus, och som en symbol för renhet. Komponenten av berättande och visuell representation finns i många tidiga kristna religiösa konstverk.

Junius Bassus sarkofag i Rom

Sarkofag av Junius Bassus, Rom , 349 AD, i Tresoro Museum, Peterskyrkan, Vatikanstaten, via Web Gallery of Art, Washington D.C.

Denna marmorskapelse av en sarkofag användes för Junius Bassus, som var en högt uppsatt tjänsteman under den romerska republiken. Bassus konverterade till kristendomen och döptes kort innan han gick bort. De romersk senat gav honom en begravning som var offentlig och gjorde honom till sarkofagen som sattes bakom 'bekännelse' av St. Peter . På marmorn är verk skildringen av olika bibliska berättelser, med Kristus, Guds son, i centrum av berättelserna.

Sarkofagen lyfter fram en annan tidig kristen tradition av gravering av gravar, som visade religiös konst centrerad på kristna bibliska berättelser på den yttre delen. Man tror eftersom de tidiga markörerna för dessa verk mestadels var hedningar, användningen av emblem eller tvetydigheter i deras bildspråk speglade detta. Emellertid tycks sarkofager i den tidiga kristna tron ​​fortfarande vara inställda på att tolka bibliska berättelser, för att betona och genomdriva religionen som höll tron ​​på en Gud.

Islams religiösa konst

mihrab bön nisch islam

Mihrab (bönischen), från den teologiska skolan i Isfahan , 1354-55 A.D., via The Metropolitan Museum of Art, New York; med Bönnisch (Mihrab) från Isfahan , efter tidigt 1600-tal, via Cleveland Museum of Art

Mihrab (bönisch) är en arkitektonisk design där olika religiösa inskriptioner på arabiska är skrivna i inramningen och mitten av nischen. I dessa religiösa konstverk finns det inskriptioner avbildade från delar av den islamiska heliga boken som kallas Koranen.

Islam trodde på den liknande judiska övertygelsen att inte inkludera mänsklig skildring i sin religiösa konst. Även om Koranen anger inte mot skapandet av en bild, endast dyrkan av den, den Hadith nämner bestraffningen av sådana bildhandlingar. Således blev begränsningen av mänskliga bilder så och verkade översättas till de flesta tolkningar av tron, och undviker bildrepresentationer i deras religiösa konst. Detta resulterade i sin tur i fokus på detaljerade mönster och levande mönster i arkitektoniska konstruktioner, som fungerade som en av de viktigaste fokuspunkterna för deras religiösa konstformer.

bifolium qur-an

Bifolium från en Koran , sent 9th-10thårhundradet e.Kr., via The Metropolitan Museum of Art, New York

Ursprungligen från ett manuskript från en Koran, är denna tidiga religiösa konst en dubbel folio dekorerad med svart bläck och prickar som sträcker sig från grönt till rött med dess vokaler. En medaljong som var formad som en stjärna finns också.

Islam tror på det skrivna ordet, vilket fick kalligrafer att centrera sina mönster kring den heliga boken, Koranen. Uppenbar inom deras tidiga religiösa konst är också den uppmärksamhet som ges till utsmyckningen av Koranens manuskript. Det skrivna ordet tror att orden som används i Koranen är Guds direkta budskap, vilket identifierar det skrivna ordet som renaste uttrycket för Guds avsikt.

moskélampa al-mihmandar met museum

Moskélampa av Amir Ahmad al-Mihmandar , ca.1325 AD, via The Metropolitan Museum of Art, New York

Inskriptioner är skrivna på lampan som säger att dess donator, Ahmad al-Mihmandar, gav lampan till madrasan som han byggde i staden Kairo, Egypten . Hans display, som är en skiva av vit med sköldar gjorda av guld som ligger på en röd stapel, visas sex olika gånger på lampan. En annan inskription dyker upp, denna gång av Koranen, som visas vid halsområdet och undersidan av lampan.

Denna lampa är återigen ett exempel på tidig religiös konsts fokus på skapandet av det skrivna ordet och dess helighet. Inskriptionen mot en bakgrund av guld och en lampa som används som ljus förstärker tron ​​på vägledning och betydelsen av den religiösa texten. Lampor var bara ett annat sätt att framtvinga och installera religiös konst i vardagens domän, som också påminde dess folk om Guds ord.