8 av de mest otroliga freskmålningarna från Pompeji
Erotisk fresk från Hundraårsdagens hus , via Ancient History Et Cetera
En nutida besökare till Pompeji, som njuter av blå himmel och värmen från den italienska solen, kommer att ha svårt att föreställa sig den förödelse som föll över denna gamla stad för nästan två tusen år sedan.
Pompeji: En stad frusen i tiden
Forum i Pompeji vid foten av Vesuvius , via Dorling Kindersley En viktig ögonvittnesskildring av Plinius den yngre (61-113 e.Kr.) ger oss en glimt av den ödesdigra dagen i 79 e.Kr. då vulkanen Vesuvius utbrott begravde en hel stad och de flesta av dess invånare. Plinius, vars farbror dog i katastrofen, beskriver livfullt eldskivor och enorma pimpstenar som regnar ner från vulkanen, liksom människor som desperat springer mot havet, livrädda för sina liv.
Pompeji ligger bara fem miles från foten av Vesuvius i Neapelbukten, cirka 250 kilometer söder om Rom. Men dess exakta läge återupptäcktes inte förrän 1763, då en inskription som namnger staden grävdes fram.
Under århundradena har arkeologiska utgrävningar över denna stora plats avslöjat en otrolig grad av bevarande. Lagren av pimpsten och aska från utbrottet hade agerat som en tätning mot förruttnelse. Tomrum lämnades också, där människokroppar en gång hade fallit, vilket gjorde det möjligt för arkeologer att skapa gipsavgjutningar som registreringar av deras sista ögonblick. Utgrävningarna fortsätter till denna dag och gradvis har livet i en stad, frusen i tiden, vuxit fram, från överdådigt möblerade hus till populära butiker och värdshus med kolsyrad mat som fortfarande står på borden. Men utan tvekan är de vackraste skatterna som har upptäckts i Pompeji dess fresker.
A thermopolium – en gammal snabbmatsbutik i Pompeji, via Hiveminer
Vad gör dessa fresker så speciella?
En trädgårdspanel från House of the Golden Armband, via Bridgeman Images
Bortsett från deras unika bevarande, är en av anledningarna till att freskerna behåller så ljusa och originella färger idag på grund av de målningstekniker som deras skapare använder. Ett tunt lager kalkstensputs, känt som intonaco, spreds över väggytan och målades sedan på medan den fortfarande var fuktig. Färgpigmenten blandades med intonaco och vid torkning tätades färgen in i väggen. Denna process gav färger med en distinkt utstrålning och livfullhet som i stort sett har stått emot tidens tand.
Det som gör dessa fresker särskilt ovärderliga för oss idag är utbudet av ämnen och stilar som skildras inom dem. Målningsstilarna är indelade i fyra kategorier, inklusive den tidiga första stilen, som återskapade marmorliknande texturer, och den populära tredje stilen, som delade in väggar i paneler som visar olika scener, såsom paradisträdgården nedan. Varje stilperiod uppvisar ett överflöd av detaljer och ger oss en fascinerande ögonblicksbild av kulturlivet i den romerska världen.
RELATERAD ARTIKEL:
Sexuella övergrepp på kvinnor i antikens Rom
Grekisk mytologi
'The Death of Pentheus' från House of the Vettii, fotografi av Alfredo och Pio Foglia
Gillar du den här artikeln?
Anmäl dig till vårt kostnadsfria nyhetsbrev varje veckaAnsluta sig!Läser in...Ansluta sig!Läser in...Kontrollera din inkorg för att aktivera din prenumeration
Tack!Många romare såg den grekiska världens filosofi, konst och litteratur som symboler för stor sofistikering. Som ett resultat försökte de rika invånarna i Pompeji, liksom de i Rom, anpassa sig till aspekter av den grekiska kulturen. Ett av sätten på vilket de gjorde detta var i utsmyckningen av deras privata hus och fresker av scener från den grekiska mytologin var särskilt vanliga.
Pentheus död skildrar den sista, mest tragiska scenen i berättelsen där Pentheus, kung av Thebe, mördas av sin mor, Agave. Agave, en anhängare till guden Bacchus, agerar i ett frenetiskt trans på uppdrag av Bacchus, vars kult Pentheus hade försökt undertrycka. Denna scen ses ofta som en varning till dödliga om farorna med trots mot gudarna. Kanske var det budskapet som ägaren till just denna fresk försökte förmedla.
RELATERAD ARTIKEL:
Hellenistisk period: Konst i globaliseringens början (323-30 f.Kr.)
'The Sacrifice of Iphigenia' från House of the Tragic Poet, via Arthive
The Sacrifice of Iphigenia skildrar en scen från Homers Iliaden, där Agamemnons dotter, Iphigenia, offras för att blidka gudarna och säkra en säker passage för grekerna på deras resa till Troja. Agamemnon kan ses till vänster, gömmer sitt ansikte i skam, och ovan är en skildring av hjorten som Iphigenia senare förvandlades till av gudarna. Denna fresk kombinerar sakkunnigt olika delar av berättelsen i en scen och anpassar också sin ägare till ett stort epos av grekisk litteratur.
Religion och kulter
Gudinnan Victory från Murecin-komplexet, via Wikimedia
Religion var en viktig aspekt av livet i ett romerskt hushåll och många hem hade sina egna personliga helgedomar till olika gudar och gudinnor. Valet av gudom speglade ofta invånarnas identitet och ideal. Till exempel kan en köpmansfamilj dyrka Merkurius, resor och pengars gud. Ett underbart exempel på denna religiösa tillhörighet kan ses i Murecin-komplexet i Pompeji där gudinnan Victory porträtteras på en vermiljonbakgrund, ofta kallad 'Pompeian Red'. Kanske innebär detta att husägaren var en militär.
RELATERAD ARTIKEL:
Prostitution I det antika Grekland Och Rom
Mystiska kulter med komplexa initieringsceremonier var också populära i den romerska världen. Ett exempel var kulten av Isis, en modergudinna med ursprung från Egypten som förknippades med frälsning och liv efter döden. Inledningsvis lockade kulten människor i samhällets utkanter, som slavar och utlänningar, och förbjöds av myndigheterna. Men kulten spred sig snabbt över imperiet och så småningom sanktionerade även kejsare byggandet av hennes tempel. Pompeji hade sitt eget tempel till Isis och vackra fresker från det inre har upptäckts. Nedan är ett sådant exempel, där Isis (sittande till höger) välkomnar hjältinnan, Io. Egyptiska motiv kan ses som den lindade ormen och skötarnas skallror.
REKOMMENDERAD ARTIKEL:
Pedofili i antikens Grekland och Rom
Fresk från Isis tempel, via Wikipedia
Kvinnor
'Porträtt av en kvinna', via Ancient History Encyclopaedia
Kvinnor hade en låg social status i den romerska världen. Det kvinnliga idealet var en kvinna som gav en juridisk arvinge och skötte sitt hushåll effektivt. Det var också sällsynt att flickor fick utbildning efter tretton års ålder när de förväntades förbereda sig för äktenskapet. Med detta i åtanke ger Porträttet av en kvinna som hittades i Pompeji oss en ovanlig och fascinerande bild.
Den välklädda kvinnan tittar direkt på betraktaren med en eftertänksam blick. Hon håller en penna mot sina läppar och en skrivplatta i handen. Alla delar av fresken presenterar henne som en utbildad kvinna mitt i en litterär uppgift och som ett resultat blir vi nyfikna på hennes sällsynta identitet och det liv hon måste ha levt.
Sex
Priapus från House of the Vettii, via The Encyclopaedia of Ancient History
Erotiska bilder var vanliga i den romerska och grekiska kulturen och visades upp mycket mer offentligt än idag. Bilden av fallosen var särskilt vanlig och sågs som en symbol för lycka och fertilitet. Denna fresk från entrén till House of the Vettii visar Priapus, fertilitetens gud, som balanserar sin förstorade fallus med en påse pengar på en uppsättning vågar. Det har tolkats som en bild som visar det höga värde som läggs på fertilitet och den lycka det kan ge ett hushåll.
REKOMMENDERAD ARTIKEL
Incest i antikens Grekland och Rom: Hur sågs det på?
Fresker av mer pornografisk karaktär har också upptäckts i Pompeji. Hundraårsdagens hus innehåller många i ett särskilt rum, som exemplet nedan. Detta rum har också olika öppningar för voyeurism. Historiker är osäkra på om detta rum var en privat sexklubb eller bara ett sovrum.
De pompeianska freskerna är därför så mycket mer än väggmålningar från en antik värld. De är levande uttryck för personliga strävanden, ideal och hets. De är tragiska och presenterar vackra ögonblicksbilder av livet för människor som inte är så mycket olika oss, två tusen år senare.