Den stora vågen utanför Kanagawa: 5 små kända fakta om Hokusai's mästerverk

Den stora vågen utanför Kanagawa av Katsushika Hokusai, 1830, British Museum

Kanagawa är en plats förknippad med den ofta återgivna bilden av en kraft blå vågor Den stora vågen utanför Kanagawa . Det är en bild vi ser överallt, från t-shirts och väskor till bärbara datorfodral och resemuggar. Ibland glömmer vi vad mer som finns i den. När man tittar på en aktuell karta över Japan är Kanagawa inte heller ett namn man ser direkt. Efter alla dessa kopior och år, vad krävs egentligen för att förstå detta mästerliga tryck? Att veta om platsen, sammansättningen och produktion av trycket kommer att leda till en bättre förståelse av japanska tryck och betydelsen av just detta verk.

Den stora vågen utanför Kanagawa

Den stora vågen utanför Kanagawa ligger vid Kanagawa-juku (juku betyder relästation på japanska), en av stationerna på den östra sjövägen, kallad Tokaido. Tokaido, som betyder 'nära kusten', är en extremt viktig väg från Edo-perioden (1603-1868 e.Kr.) , som förbinder större städer Kyoto i väst och Edo (dagens Tokyo) i öst. Det är mycket mer trångt än Nakasendo i inlandet och Central Mountain Road som förbinder samma städer. Grupper av resenärer och köpmän gick upp och ner denna väg varje natt och vilade vid en juku utrustad med stall, rum och kost. Stationerna på vägen, liksom checkpoints, är statligt kontrollerade. Totalt finns det femtiotre stationer på Tokaido, var och en av dem med ungefär en dagsmarsch från varandra. Kanagawa är den tredje stationen från Tokyo. För närvarande är Kanagawa en avdelning i staden Yokohama i Greater Tokyo Area, nu känd för sina samtida triennialkonst .

Kanagawa från 53 stationer på Tokaido Road av Utagawa Hiroshige, 1832, Koreas nationalmuseum

Kanagawa avbildas också av andra konstnärer från perioden som en berömd plats på en väg upptagen med merkantil aktivitet som vi ofta förknippar med Edo-brusning. En annan berömd ukiyo-e-artist, Utagawa Hiroshige skapade en serie som heter De femtiotre stationerna i Tokaido med respektive antal tryck som var och en föreställer en juku på vägen. I Hiroshiges version, samtida till Hokusai, ser vi en mycket lugnare scen under en stilla himmel, hälften blått hav och hälften mörkare på land. Ett antal fartyg prickar hamnen och köpmän lastade med korgar fulla med varor går tillbaka till oss på den östra sjövägen. Det är en scen av välstånd och mänsklighet, annorlunda än Hokusais version. Nuförtiden kan motsvarigheten till Tokaido täckas på några timmar av Japan Railways-tåg som förbinder Tokyo med Osaka via Nagoya och Kyoto. Forntidens gångstig finns bara kvar i delar och är inte längre aktivt spårad.

Katsushika Hokusai: Galen i att måla

Expressleveransbåtar som ror genom vågorna av Katsushika Hokusai, 1800, Boston Museum of Fine Arts

Gillar du den här artikeln?

Anmäl dig till vårt kostnadsfria nyhetsbrev varje veckaAnsluta sig!Läser in...Ansluta sig!Läser in...

Kontrollera din inkorg för att aktivera din prenumeration

Tack!

Detta verk är det första i en serie, kallad De trettiosex utsikterna över berget Fuji , vid ukiyo-e bemästra Katsushika Hokuasi i början av 1830-talet. Hokusai är en mästare i komposition. Han införlivar skickligt geometriska former i sina målning för att fånga betraktarens blick. Här drar sig den stabila triangulära formen av berget Fuji tillbaka till bakgrunden, under en olycksbådande grå himmel. Förgrunden domineras helt av vågor som är skisserade av böjda linjer och färgade i olika nyanser av blått, vilket utstrålar en känsla av rörelse. Dramat accentueras av kraften från det vita skummet som projiceras av vågens styrka. Några få gula båtar bemannade av små rodare kan ses genom vågorna, som sliter för att hålla sig vid liv i detta upprörda ögonblick, böjda inför naturens kraft. Den största av vågorna verkar följa en osynlig cirkel som är större än Fujiberget. I den här serien används dessa triangulära, cirkulära och parallella former konsekvent men mästerligt maskerade i delar av kompositionen för att skapa visuell dynamik. Det är ett verk skapat av konstnären mot slutet av sitt liv, i full behärskning av sina färdigheter och införlivar några västerländska idéer och tekniker. Teman för både vågorna och Mount Fuji har fascinerat Hokusai under hela hans karriär. Vi kan se en liknande sammansättning som förebådar den hos Den stora vågen utanför Kanagawa från omkring 1800, den Expressleveransbåtar som ror genom vågorna .

Allt om Mount Fuji

Fin vind, klart väder av Katshushika Hokusai, 1830, privat samling

Den stora vågen utanför Kanagawa är en del av en serie träblockstryck som producerats för att illustrera skönheten i berget Fuji. Fujiyama har en mycket speciell plats i Japan. Det är deras högsta berg och heligaste. Beläget nära den östra havets kust, är det synligt när resenärerna följde Tokaido. De flesta japaner skulle försöka klättra till toppen av berget Fuji minst en gång i livet. Det har kontinuerligt inspirerat konstnärer, poeter, författare och många fler, vilket återspeglas i en myriad av skildringar i konstnärlig representation. Ett annat tryck från denna serie av Hokusai är lika känt. Omtalas ofta under namnet Red Fuji, Fin vind, klart väder , det är Den stora vågen utanför Kanagawa's närmast anhörig. I det här trycket ser vi helt enkelt den triangulära formen av en rödtonad och majestätisk Fuji under morgonsolen, några spår av vitt påminner oss om dess ikoniska snöiga vulkaniska topp, mot en molnig himmel i olika blå nyanser. Ett grönt område av vegetation klottras upp för foten, men berget dominerar scenen, utan mänsklig närvaro. En reproduktion av Hitta vind, klart väder en gång såldes för mer än femhundratusen dollar!

Havets färg

Kabuki skådespelare Ōtani Oniji III som Yakko Edobei i pjäsen The Colored Reins of a Loving Wife förbi Toshūsai Sharaku 1794, Metropolitan Museum of Art

Under mycket lång tid i konsthistorien kom färg inte i snygga och numrerade små metallrör man kan köpa i butik. Eller till och med så intensiv och så levande som artisten skulle vilja ha det. De Stor våg utanför Kanagawa domineras av intensiteten av det blå i förgrunden. För detta tryck använde Hokusai nyligen introducerad importerad preussisk blå. Det är mycket mer koncentrerat och potent än det traditionella vegetabiliska alternativet. Olika typer av färgämnen åldras också olika. Till exempel, utskrifter av kabuki-skådespelare, superstjärnorna i Eller punkt , tillverkades ofta med glänsande glimmermineralpigment som dekorativt element. De är ursprungligen glänsande och metalliska men övertid skulle de oxideras och bli mörka. Det vi ser nu är alltså mycket annorlunda än det ursprungliga avsedda resultatet. Dessutom åldras också papperet för att ändra färg och bli sprödare, och ibland reagerar trycket på hur det ramas in och exponeras på grund av mängden och exponeringsvinkeln, ljus osv.

Detalj av ett träblock , Brittiskt museum

Att producera ett tryck som t.ex Den stora vågen utanför Kanagawa , behöver du flera snidade träblock för att skikta de olika färgerna. Först målar konstnären sin design på papper, som sedan överförs till ett träblock. Det målade papperet fästs på träblocket med en limpasta för att göra det. Konstnären kan sedan börja rista in designen i träet. Olika block passar ihop som ett pussel i flera steg, var och en avbildar en del av det slutliga trycket – konturerna, himlens blå vidd, det röda berget etc. Varje steg är noggrant snidat och färglagt och dess spegelbild återges på papper. Den slutliga kombinationen visas bara på papperet och visualiseras nu på träblocket.

Stor våg utanför Kanagawa Replikationer

Omslag till La Mer. orkesterpartitur av Claude Debussy, 1905, British Museum

Ukiyo-e-tryck är avsedda att vara tillgängliga för många, reproduceras i kvantitet och att erbjudas i enkelarkstryck eller inbunden bokformat. Till skillnad från moderna samlartryck kommer japanska 1800-talstryck inte med ett snyggt antal kopior. Vi kan bara uppskatta den ursprungliga reproduktionsmängden enligt artistens och verkets popularitet, men vi är fortfarande osäkra på hur många av dem som har överlevt genom långa år av slitage, brand, revor, spill, fläckar och mer. Lyckligtvis är tryck en mycket prisvärd och populär kategori både i Japan och ombord. Dess inflytande är brett och viktigt. Redan 1905 dyker musikpartitur upp i Europa med ett omslag inspirerat av Den stora vågen utanför Kanagawa . En god mängd utskrifter finns kvar i omlopp.

Den stora vågen utanför Kanagawa av Katsushika Hokusai, senare än 1830, Harvard Art Museums

Ibland kan experter datera utskrifterna efter deras fysiska utseende. Hur gör de det? Och vad letar de efter? Som allt annat kommer de ursprungliga träblocken att slitas efter att ha använts så många gånger. De blir offer för sin egen popularitet. Vissa delar slits först, till exempel de finare konturområdena mellan olika färger. Utskrifter som gjorts i det skedet kommer att tappa delar, vanligtvis extremiteterna, av några skarpa linjer som finns i de första trycken, och gränsdragningarna mellan olika färger börjar bli suddiga och smälter samman. Gradvis började även några skrivna ord för inskriptionen att tappa sin kant. Skrivaren kommer så småningom att bestämma sig för att byta ut ett par block i setet som han använder för att göra det slutgiltiga trycket eller sälja setet för pengar eftersom han inte längre är nöjd med kvaliteten på utskrifterna han kan göra. Att köpa en begagnad uppsättning block är vanligt i Östasien både för bok- och tryckförlag som vänder sig till köpare av billigare upplagor. Kvaliteten på tryck, pigment och papper som används kommer inte att vara densamma.