Man Ray: 5 fakta om The American Artist Who Defined an Era

Man Ray med konstverk; Black Widow (Nativity) , 1915 och Bön , silvertryck, 1930
Man Ray var avgörande för Dadaist och Surrealism konströrelser som tog över 1900-talet. Ray är ihågkommen för sina unika synsätt på fotografi och sin förmåga att utforska det omedvetna med vardagliga föremål, och hyllas som en pionjär.
Här undersöker vi fem fakta om den otroliga artisten som hjälpte till att definiera en era.
Rays förnamn ändrades av hans familj på grund av rädsla för antisemitism

Änglarna , Man Ray, 1940-1966
Ray föddes som Emmanuel Radnitzky i Philadelphia, Pennsylvania den 27 augusti 1890, av ryska judiska invandrare. Han var det äldsta barnet med en yngre bror och två yngre systrar. Hela familjen bytte efternamn till Ray 1912, av rädsla för diskriminering på grund av antisemitiska känslor som var vanliga i området.
Senare bytte Ray sitt förnamn till Man som kom från hans smeknamn, Manny, som officiellt tog på sig namnet Man Ray för resten av sitt liv.
Men hans rädsla för antisemitism, som naturligtvis var förståelig för det som hände på 1900-talet, försvann aldrig. Han skulle senare i livet dra sig tillbaka från sitt hem i Paris tillbaka till USA under andra världskriget eftersom det inte var säkert för judar att bo i Europa vid den tiden. Han bodde i Los Angeles från 1940 och stannade till 1951.
Under större delen av sitt liv var Ray hemlig om sitt familjeursprung och ansträngde sig mycket för att hålla sitt riktiga namn ett mysterium.
Ray tackade nej till en möjlighet att studera arkitektur för att ägna sig åt konst
Gillar du den här artikeln?
Anmäl dig till vårt kostnadsfria nyhetsbrev varje veckaAnsluta sig!Läser in...Ansluta sig!Läser in...Kontrollera din inkorg för att aktivera din prenumeration
Tack!Som barn utmärkte Ray sig i färdigheter som att rita på fri hand. Hans förmåga att rita gjorde honom till en främsta kandidat för arkitektur och ingenjörsyrken och erbjöds ett stipendium för att studera arkitektur.
Men han var också en stjärna i sina konstklasser i skolan. Även om han uppenbarligen hatade uppmärksamheten han fick av sin konstlärare, bestämde han sig för att göra karriär som konstnär istället för att ta det stipendium han erbjöds. Han studerade konst på egen hand genom att besöka museer och fortsätta att praktisera utanför en akademisk kursplan.

Promenad , Man Ray, 1915/1945
Inom konsten var han starkt influerad av arméutställningen 1913 såväl som europeisk samtidskonst och 1915 hade Ray sin första soloutställning. Hans första betydande fotografier skapades 1918 och han fortsatte att bygga en unik stil och estetik under hela sin karriär.
Ray tog med Dada-rörelsen till New York med Marcel Duchamp och Katherine Dreier

Foto av Man Ray med Marcel Duchamp i hans hem, 1968.
Rays tidiga konst visade tecken på kubismens inflytande men efter mötet Marcel Duchamp , vände hans intresse kraftigt mot dadaism och surrealistiska teman. Ray och Duchamp träffades 1915 och de två blev nära vänner.
Deras gemensamma intressen gjorde det möjligt för vännerna att verkligen utforska idéerna bakom Dada och surrealism som djup abstraktion och mysteriet med våra omedvetna sinnen.
Ray hjälpte Duchamp att tillverka sin berömda maskin, Rotary Glass Plates som anses vara ett av de tidigare exemplen på kinetisk konst och artisterna tillsammans var stora främjare av Dada i New York-scenen. Tillsammans med Dreier grundade de Dada Societe Anonyme, Inc.

Roterande glasplattor , Marcel Duchamp, 1920
Ray var också en del av den första surrealistiska utställningen 1925 på Galerie Pierre i Paris vid sidan av Jean Arp , Max Ernst , Andre Masson, Joan Miro , ochPablo Picasso.
Ray populariserade solariseringens fotografitekniker och vad som senare skulle bli myntade rayografer.
Även om Ray arbetade med olika konstnärliga medier, är han förmodligen den mest känd för sina fotografiska innovationer. Solarization utvecklades av Ray och Lee Miller , hans assistent och älskare.
Solarisering är processen att spela in en bild på negativet som vänder på skuggorna och ljusexponeringen. Resultatet var intresserade blekta effekter och termen Rayograph föddes för att kategorisera hans samling av experiment på fotosensibiliserat papper.

Kyssen , Man Ray, 1935
Andra exempel på Rayographs upptäcktes av en slump. Han utvecklade ett sätt att ta kameralösa fotografier med detta ljuskänsliga papper genom en process som kallas skugggrafi eller fotogram. Genom att sätta föremål på pappret och exponera dem för ljus kunde han producera intressanta former och figurer.
Han skapade många viktiga verk med denna teknik, inklusive två portföljböcker, Electricite och Champs delicieux. Och ett annat intressant exempel på Rays experiment med fotografi är hans fotografi som heter Rope Dancer som gjordes genom att kombinera en sprutpistolteknik med en pennteckning.
Ett av Rays mest berömda oförstörbara föremål var ett svar på hans uppbrott med Miller

Ray och Miller
Även om Ray gillade att hålla sitt privatliv hemligt, uttryckte han sin smärta över upplösningen av sitt treåriga förhållande med Miller genom sin konst. Hon lämnade honom för en egyptisk affärsman och det verkar som att han inte tog nyheterna alltför väl.
Verket känt som Indestructible Object (eller Object to Be Destroyed) var ursprungligen tänkt att stanna i hans studio. Objektet var hans åskådare vid den första konstruktionen 1923. Som om det inte var märkligt nog gjorde han en andra (och nu, mer berömd) version av verket 1933 där han bifogade ett klipp av ett fotografi av Millers öga.
Denna nya version gick förlorad vid Rays flytt från Paris till USA 1940 och några repliker gjordes, som kulminerade i den välkända versionen från 1965.

Oförstörbart föremål (eller föremål som ska förstöras) , replika, 1964
När det visades var objektet, en metronom, fäst med en uppsättning instruktioner som lyder enligt följande:
Klipp ut ögat från ett fotografi av en som har varit älskad men som inte syns längre. Fäst ögat på pendeln på en metronom och reglera vikten för att passa önskat tempo. Fortsätt gå till gränsen för uthållighet. Med en välriktad hammare, försök att förstöra hela med ett enda slag.
Ray dog i Paris den 18 november 1976 på grund av en lunginfektion. Det finns två kända postuma versioner av detta stycke som kom till i Tyskland och Spanien 1982.