Hur psykisk ohälsa formade dessa 5 konstnärers verk

Även om det är svårt att bevisa ett säkert samband mellan konst och mental hälsa är det inte osannolikt att psykiska störningar – precis som alla andra sinnestillstånd – kan forma individer och deras skapande arbete. Artister som Francisco de Goya, Vincent van Gogh, Edvard Munch, Frida Kahlo och Mark Rothko led troligen av psykiska problem någon gång i livet. Deras konst återspeglar unikt deras kamp och psykologiska tillstånd. Den här artikeln undersöker hur psykiska problem kunde ha påverkat dessa fem stora konstnärers verk.

Francisco de Goya: Konstnärens psykiska sjukdom och hans Griller

Självporträtt på tavla 1 från 'Los Caprichos' av Francisco de Goya , 1799, via Metropolitan Museum of Art, New York

Den spanska konstnären Francisco de Goya föddes år 1746 och dog 1828. Han började sin utbildning till målare när han var 13 eller 14 år gammal och arbetade som hovmålare för spanjorerna Kungliga familjen senare i livet. Hans album 'Los Caprichos' – en serie med 80 tryck från år 1799 som kritiskt kommenterar den politiska och sociala situationen vid den tiden – var ett oberoende konstverk och inte beställt av kungafamiljen. Seriens första bild visar ett självporträtt av konstnären.

Francisco de Goya blev döv år 1792 på grund av en svår sjukdom som aldrig diagnostiserades. Hans sjukdom gjorde att han tillfälligt upplevde hallucinationer, synnedsättning, förvirring och partiell förlamning. Det finns många teorier om sjukdomen som Francisco de Goya kunde ha lidit av men det finns fortfarande ingen konsensus om en specifik diagnos. Forskare anser blyförgiftning, syfilis, malaria, tyfoidfeber och hjärnhinneinflammation som möjliga sjukdomar.

Tallrik 21 från 'Los Caprichos': Hur de plockar henne! Av Francisco de Goya , 1799, via Metropolitan Museum of Art, New York

Francisco de Goya: Konstnären och hans kamp mot psykisk hälsa

Allvaret i hans sjukdom och den möjliga blyförgiftningen kunde ha fått Francisco de Goya att utveckla psykiska problem som depression, humörsvängningar och hallucinationer. Hans konst var ett sätt att hantera sitt lidande och Goya skrev i ett brev som skapandet av målningar gillar Gård med galningar, 1793-4, hjälpte honom att sysselsätta sin fantasi, förtvivlad med tanke på mina sjukdomar.

Gillar du den här artikeln?

Anmäl dig till vårt kostnadsfria nyhetsbrev varje veckaAnsluta sig!Läser in...Ansluta sig!Läser in...

Kontrollera din inkorg för att aktivera din prenumeration

Tack!

Stilen på Francisco de Goyas konstverk förändrades efter att han blev döv och kan tolkas som påverkad av hans psykiska problem. Istället för ljusa färger och trevliga teman visade han mörkare och ofta störande bilder. Konstnärens tallrikar från serien 'Los Caprichos' är ett levande exempel på denna förändring. Hur de plockar henne!, 1799, visar den oroande bilden av tre män som står över en kvinnlig varelse med vingar medan en man verkar våldsamt bita i hennes högra vinge.

Vincent van Gogh

Självporträtt av Vincent van Gogh , 1887, via Art Institute of Chicago

Vincent van Gogh föddes år 1853 och dog 1890. Den holländska målaren började sin karriär som konstnär när han var redan 27 år gammal. Trots att Van Gogh bara målade i tio år – från 1880 till sin död 1890 – lämnade han ett häpnadsväckande antal konstverk efter sig. Han gick frivilligt in på Saint-Paul-de-Mausole asyl 1889 på grund av psykiska problem och producerade flera konstverk medan han vistades i anläggningen. Den stjärnklara natten , 1887, ett av hans mest kända konstverk, inspirerades av ett landskap nära asylet.

Korridor i asylet av Vincent van Gogh , 1889, via Metropolitan Museum of Art, New York

En expertgrupp träffades under 2016 för en symposium som organiserades av Vincent van Gogh-museet i Amsterdam för att diskutera de sjukdomar som konstnären kunde ha lidit av. De drog slutsatsen att Vincent van Gogh troligen hade bipolär sjukdom, borderline personlighetsstörning, alkoholmissbruk och att han led av psykotiska episoder. Van Gogh hade också en mycket obalanserad kost och drack mycket alkohol vilket kunde ha förvärrat hans tillstånd.

The Starry Night av Vincent Van Gogh , 1889, via MoMA, New York

Konstnären Vincent van Gogh på Saint-Remy

Ett uppenbart sätt på hur Van Goghs psykiska problem påverkade hans konst är skildringen av olika ämnen och landskap i Saint-Rémy. Konstnären införlivade dessa i sitt arbete på grund av sin vistelse på asylanstalten. Professorn i psykiatri och beteendevetenskap vid Johns Hopkins University James C. Harris skrev flera uppsatser om sambandet mellan konst och psykisk ohälsa.

Enligt James C. Harris, Den stjärnklara natten kan vara en skildring av hur Van Goghs tillstånd stabiliserades när han var på asyl. Harris skrev: De molnliknande bilderna i mitten av himlen antar den arketypiska formen av en mandala, en symmetrisk form som ofta dyker upp när psykologiska konflikter kommer i balans. (Harris, 2002). Den mörka cypressen kan dock indikera att psykologiska problem närmar sig uppkomsten, eftersom cypressen är en symbol för döden i området där Van Gogh vistades vid den tiden.

Edvard Munch

Melankoli av Edvard Munch , 1892, via Nationalmuseet, Oslo

Den norske konstnären Edvard Munch föddes år 1863 och dog 1944. Hans barndom formades av förlust, hälsoproblem och en alltför strikt och religiös far. Detta hjälpte Munch att utveckla oroliga tankar och en intensiv rädsla för döden och helvetet.

Ett berömt citat av konstnären uttrycker kampen som orsakas av hans uppväxt:

Från ögonblicket av min födelse stod änglarna av ångest, oro och död vid min sida, följde mig ut när jag lekte, följde mig i vårsolen och i sommarens härligheter. De stod vid min sida på kvällen när jag slöt ögonen och skrämde mig med död, helvete och evig fördömelse. Och jag vaknade ofta på natten och stirrade brett in i rummet: Är jag i helvetet?

Despair av Edvard Munch , 1892, via The Thiel Gallery, Stockholm

Edvard Munch är känd för att införliva sina känslor och psykologiska tillstånd i sina målningar. Skildringen av mentala tillstånd är tydlig i många av Edvard Munchs konstverk som t.ex Melankoli, 1892, eller Förtvivlan, 1892. Båda målningarna visar en isolerad man som till synes begravd i tankar medan han tittar ner. Målningarna skapades efter Munchs fars död. På grund av sin fars död blev konstnärens känslomässiga tillstånd värre och han började konsumera ännu mer alkohol.

Trots att Edvard Munch led av depression, ångest och troligen schizofreni vägrade han behandling under en tid. han uppgav : Mina lidanden är en del av mig själv och min konst. De går inte att skilja från mig, och deras förstörelse skulle förstöra min konst. Jag vill behålla dessa lidanden […] Så småningom blev Edvard Munch engagerad på sanatorier flera gånger under åren från 1905 till 1909. Efter vistelsen på dessa institutioner förbättrades hans mentala hälsa avsevärt. På grund av detta förändrades Munchs konst. Hans målningar började se ljusare och mindre dystra ut eftersom han kände sig bättre och mentalt stabilare.

Frida Kahlo

Foto av Frida Kahlo av Imogen Cunningham , 1931, via MoMA, New York

Den mexikanska konstnären Frida Kahlo föddes 1907 och dog 1954. Hennes konst är känd för att skildra svåra teman som förlust, smärta och traumatiska upplevelser. När Kahlo var sex år gammal fick hon diagnosen polio. Vid 18 års ålder skadades artisten svårt i en bussolycka. Hon led hela sitt liv av smärtor på grund av sina skador.

Kahlos känslomässigt intensiva äktenskap med Diego Rivera ledde till att hon utvecklade depression och till och med försökte begå självmord. Trots, eller kanske på grund av, hennes olika lidanden var Kahlo väldigt starkt sinnad. Experter tror att Frida Kahlo led av mer än ett psykiskt problem, såsom posttraumatisk stressyndrom och bipolär sjukdom.

Självporträtt med klippt hår av Frida Kahlo , 1940, via MoMA, New York

Kahlos Självporträtt med avklippt hår, 1940 är en exemplarisk skildring av hennes individualitet, hennes smärta och hennes samtidiga styrka. Kahlo porträtterar sig själv i en maskulin kostym, med sax i handen och håret avklippt. Det lösa håret ligger runt henne på golvet. Skriften på målningens ovansida hänvisar till en välkänd mexikansk sång och kan vara översatt som: Titta, om jag älskade dig var det på grund av ditt hår. Nu när du är utan hår, älskar jag dig inte längre.

Målningen skapades efter hennes skilsmässa från Diego Rivera 1939. Självporträtt med avklippt hår, 1940, kan därför tolkas som en skildring av den smärtsamhet och ibland även depression som Kahlo kände på grund av sin relation till Rivera. Hon målade ändå upp sig själv som en stark och självständig person. Kahlo betonade egenskaper som vanligtvis anses vara maskulina genom att porträttera sig själv klädd i kostym och kort hår.

Mark Rothko: The Artist's Late Works

Ofrälse av Mark Rothko , 1968, via MoMA, New York

Mark Rothko föddes 1903. Med sina stora målningar präglade av platt och uttrycksfull färganvändning var Rothko en av pionjärerna inom Färgfältmålning . Hans konstverk är tänkta att knyta an till betraktaren på ett djupare plan genom att visa känslor som är grundläggande för det mänskliga psyket.

Mark Rothko fick diagnosen aneurysm 1968 och hans läkare beordrade honom att leva ett hälsosammare liv. Konstnären fortsatte dock att dricka och röka. Han led dessutom av ångest och depression. Han dog av självmord år 1970.

Ofrälse av Mark Rothko , 1969-70, via MoMA, New York

Mark Rothkos bilder av Svart på grått serier målades under tiden före hans död. Vissa har tolkat dessa mörka målningar som skildringar av Mark Rothkos depression och som tecken på hans självmordsdöd. Det finns dock människor som inte tror att serien är ett uttryck för artistens sjunkande mentala hälsa. Mark Rothko uppgav själv att serien tematiserar döden. Serien skiljer sig definitivt från Rothkos tidigare, mer färgglada, konstverk. Detta kan driva människor att hitta ett samband mellan serien och Rothkos psykiska problem.