Så här var Honoré Daumier en satirisk realistisk litograf

tre litografier av honore daumier

Honoré Daumier tog det i sina händer att sprida den ärliga sanningen om världen omkring honom. Som en konstnär som kom in i sig själv under den realistiska rörelsen var det oundvikligt att även han skulle ta till ordspråkiga vapen mot förtryckare, eftersom han växte upp med att se klyftan mellan rika och fattiga växa sig större och större. Hans egen familj var en biprodukt av julimonarkin, och även han växte upp utan överskott av rikedom. Dessutom kunde han skapa under tidevarv av publicering, vilket gjorde att hans verk kunde göra ett större antal människor sjuka, inspirera och uppröra än någonsin tidigare. Hans litografier var hans uppror mot regeringen och allt som den stod för.





Honoré Daumier och realism

Gustave Courbet The Man Wounds Realism Målning

Den sårade mannen av Gustave Courbet , 1844-1854, via Musée d'Orsay, Paris

I den Realistiskt manifest (1855), skriven av Gustav Courbet , sades det att målen för en konstnär var att översätta tidens seder och idéer och visa på vilket sätt konstnären uppfattade dem. Courbet var den ledande förespråkaren av Realism och ansåg att måleri var en konkret form av konst, och bara borde visa representationer av verkliga och existerande saker. Han tenderade att betona livet för de fattiga, från ung till gammal, för att antyda att under denna era, om du föds fattig, var det förutbestämt att du skulle dö som sådan.



gustave courbet stenbrytare realism målning

Stenbrytarna av Gustave Courbet , 1849, via Phaidon

Ett fint exempel på sådant är Courbets verk Stenbrytarna , ett extremt konkret stycke som exakt förmedlar ämnet på ett nästan fotorealistiskt sätt, utan någon sensationellism eller romantiska landskap, som konstnären ivrig föraktade. Hans intensiva uppmärksamhet på detaljer visar verkligen hur mödosamt och intensivt jobbet var. Det var otacksamt och farligt. Stenbrytning innebar att man krossade stenar och stenar för att få tag i material, för att t.ex. asfaltera vägar.



Oavsett hur viktigt jobbet var, fick arbetarna fortfarande mycket lite betalt och var utarmade från ungdom till hög ålder. Deras trasiga kläder och otillräckliga lunch som ligger i smutsen vid vägkanten som de måste äta i den gassande solen ger en livlig inblick i de liv som dessa två och de som dem levde. Denna målning är en kritik av Juli monarkin och betonade hur Louis-Philippes politik skapade en större klyfta mellan de rika och de fattiga.

Gillar du den här artikeln?

Anmäl dig till vårt kostnadsfria nyhetsbrev varje veckaAnsluta sig!Läser in...Ansluta sig!Läser in...

Kontrollera din inkorg för att aktivera din prenumeration

Tack!

Vad var julimonarkin?

eugene delacroix frihet leder folket romantisk målning

Friheten leder folket av Eugene Delacroix , 1830, via webbplatsen Louvre Collections

Julimonarkin var en viktig fas i fransk historia på grund av medelklassens uppgång och expansion samt början av socialismen i Frankrike. Socialism är en politisk ideologi som till en början fokuserade på fattigdomen som uppstod under den industriella revolutionen och det kapitalistiska system den medförde.

Franz xaver winterhalter louis philippe king romantisk målning

Louis Philippe, fransmännens kung (1773-1850) av Franz Xaver Winterhalter , 1845, via Royal Collection Trust



Sommaren 1830 var Louis-Philipe krönt fransmännens kung och det var inte förbi gudomlig rätt som sina föregångare. Han gjordes till kung på grund av populärt bifall. Hans slutliga fall berodde på regeringens misslyckande med att tillgodose behoven hos de fattiga lägre klasserna, framför allt den blivande arbetarklassen i städerna. Under denna tid gick inte explosionen av tryckta bilder, från böcker till tidningar och tidskrifter till Louis-Philipes fördel. Inte bara det skrivna ordet blev mer tillgängligt utan konst representerade också något som även analfabeter kunde förstå. Monarkins fall var oundvikligt. Människor som Honoré Daumier kunde nu sprida inte bara sin åsikt om socioekonomisk politik, utan också fakta.

Om Honoré Daumier och hans konstnärliga resa

Etienne Carjat Porträtt Daumier Realism Litografi

Porträtt av Honoré Daumier av Etienne Carjat , 1862, via Art Institute Chicagos webbplats



Honoré Daumier, en infödd Marseillais, var son till en ambitiös glasmästare och rammakare. Han strävade efter att bli poet och flyttade hela sin familj till Paris för att alla hans bedrifter skulle misslyckas. På grund av sin försumlighet slutade Daumier med att arbeta som bokhandlares assistent och han gjorde ärenden för fasta advokater vid tolv års ålder. Som ung tonåring började Daumier visa en affinitet till att teckna, men på grund av brist på pengar i hans hushåll kunde han inte få formell utbildning.

Men med tanke på riktningen hans arbete gick i, och hur innovativt det var, kan man säga att hans brist på formell utbildning var tur. Honoré Daumier tog på sig att öva på att skissa skulpturer på gallerier och gick på Academie Suisse. Det sägs att vid fjorton års ålder började konstnären experimentera med litografi . Hans tekniska utbildning kom från att arbeta på ett kommersiellt tryckeri vid sjutton års ålder.



hedra daumier henri monnier prudhomme realistisk litografi

Henri Monnier (rollen som Joseph Prudhomme) av Honoré Daumier , 1852, via Art Institute Chicago

Från 1829 och framåt började han producera sina egna litografiska karikatyrer och imiterade stilar från populära konstnärer som t.ex. Nicholas Toussaint Charlet (1792-1845), Charles-Joseph Travies (1804-1859), och Henry Monnier (1799-1877), Frankrikes mest kända karikatyrtecknare. Trots detta förblev han okänd under en period då konstvärlden var mättad av realistiska konstnärer. Men det som till slut fick Daumier att sticka ut som litograf var hans innovativa användning av satir , komiskt geni och förkärlek för monumental stilisering, vilket gjorde honom till en så populär politisk satiriker.



Karikatyren och Daumiers päron

honore daumier päron realistisk litografi

Päron av Honoré Daumier , 1831, via Open Edition Books

Tillsammans med Charles Philipon , som publicerade humoristiska tidskrifter som innehöll politiska karikatyrer och social satir, utvecklade Honoré Daumier julimonarkins mest satiriska emblem: la poire (päronet). Charles Philipon var regissör och huvudskribent för Karikatyren 1830 men tvingades snart lägga ner verksamheten på grund av den förrädiska karaktären hos Louis-Philippes bildspråk. Daumiers päron baserades på en skiss av Phillipon där han avbildade Louis-Philippe med accentkäkar.

Med fortsatta justeringar började kungens ansikte se ut som fullblåsta päron, vilket du kan se i utvecklingen av skisserna ovan. Skildringen av kungen som en Päron togs som en sådan förolämpning eftersom bildspråket runt päronet beror på dess styrka till dess slangbetydelse: idiot som fångade mycket snabbt med monarkin och aristokratin. Samma år tillkomsten av Masker från 1831 och fler skildringar av smutsiga politiker och kung Poire publicerades.

Masker av 1831 litografi

honore daumier masker 1831 realism litografi

Masker från 1831 (publicerad i La Caricature) av Honoré Daumier , 1832, via The Metropolitan Museum of Art, New York

Honoré Daumiers litografi, Masker från 1831 , postades i Karikatyren och visade Louis Phillipe som en fantompoire omgiven av sina nyutnämnda ministrar. Ett sätt att tolka fantompoiren är att Louis inte var mer än en galjonsfigur: ansiktslös, röstlös och helt utestängd av sina ministrar. Ministrarna avbildas som masker för att förmedla sitt sanna jag. Honoré Daumier betonade den hycklande naturen och de bedrägliga sätten att de som regerade i kungens namn genom att visa upp dem som masker och inte män. Masker från 1831 är mycket en representation av hans tidiga arbete som nästan uteslutande innehöll porträtt. Daumier skapade inte bara karikatyrer för Philipon utan gjorde också en poäng för att skapa politiska tecknade serier som Gargantua .

Honoré Daumiers största förolämpning

honore daumier gargantua realistisk litografi

Gargantua av Honoré Daumier , 1831, via University of Brandeis Library

Daumier skapade politiska karikatyrer med uppsåt att Philipon och, ibland, Daumier anklagades för förtal och kallades att inställa sig i rätten. Allt detta hände före återinförandet av censuren 1835. Daumier och Philipon hamnade faktiskt i fängelse och det var för litografin ovan, Gargantua . Denna litografi är packade full av förolämpningar och kritik mot kronan, regeringen och hur den sköttes. Louis-Phillip och andra regeringstjänstemän blev så förolämpade av inslaget att Karikatyren blev till och med förbjuden på grund av det.

honore daumier gargantua lägre klass realistisk litografi

Gargantua (Närbild av lägre klass) av Honoré Daumier , 1831, via University of Brandeis Library

Honoré Daumier ogillade tanken att staten är kungen, enligt tankarna Ludvig XIV , och bestämde sig för att förmedla det genom att göra Louis-Philippe till en äckligt överviktig varelse som ägnar sig åt avföring och frosseri. Louis-Philippes päronhuvade ansikte sväljer påsar med pengar som togs från de fattiga av hans ministrar. De fattiga är avbildade vid foten av plankan och ger en av hans ministrar den lilla rikedom de har. Den tunga jätten sitter ovanpå något som ser ut som en stol men som faktiskt är en slags toalett. Daumier säger grovt hur hänsynslöst Louis-Philippe gav ut statliga positioner. I inskriptionen står det att de handlingar som kungen gör avföring är nomineringsbrev och utnämningar till särskilda myndighetsbefattningar.

hedra daumier gargantua politiker realistisk litografi

Gargantua (Närbild av politicains) av Honoré Daumier , 1831, via University of Brandeis Library

Längst ner på Louis-Philippes snygga toalett finns det små feta favoriter som samlat på sakerna som faller från Louis-Philippe i motsats till de svältande och smalare underklassfolket till höger. Gargantua är ett lysande exempel på att regeringen spenderar pengar på sig själv, till och med går så långt att den ger kungen en lön, och aldrig på folket. Louis-Philippes lön var mer än arton miljoner franc, vilket var trettiosju gånger så mycket som Napoleon Bonaparte , och nästan etthundrafemtio gånger så mycket som USA:s president.

Honoré Daumiers Rue Transnonain, 15 april 1834

honore daumier rue transnonain realistisk litografi

Rue Transnonain, 15 april 1834 av Honoré Daumier , 1834, via The Metropolitan Museum of Art, New York

Föreningen Mensuelle gav ut litografin, Rue Transnonain, 15 april 1834 , som förmedlar händelserna den 15 april 1834. Regeringen kunde inte stoppa publiceringen eftersom den inte var i sig förnedrande, även om själva litografin är en kritik av regeringen och de franska soldaternas agerande denna dag. I ett försök att dölja sina handlingar och undvika ansvarsskyldighet köpte den franska regeringen så många av de tidskrifter som den förekom i, för att förstöra den sorgliga och störande bilden.

För att ge lite sammanhang sköt en upprorsmakare en välkänd arméofficer och som hämnd gick soldaterna från hem till hem och dödade alla urskillningslöst. Folket, republikanerna och socialisterna började göra upplopp mot julimonarkin. Regeringen skickade trupper för att tysta upploppet som slutade i ett blodbad istället. Natten blev känd som Massakern i Rue Transnonain .

francisco Goya avrättning av rebeller romantisk målning

Rebellernas avrättning den tredje maj 1808 av Francisco Goya , 1814, via Pradomuseet

Honoré Daumiers litografi var inspirerad av Romantisk målare Francisco Goyas målning Rebellernas avrättning den tredje maj 1808 . Daumier gjorde till och med en poäng för att datera sitt stycke i titeln precis som Goya. Arbetet ger ifrån sig samma känsla av hjälplöshet. Till skillnad från Goya höll Daumier fast vid tvetydigheten när det gällde soldaterna i sin litografi men visade ändå deras överväldigande, urskillningslösa avrättningar. Mellanobjektet är en far som krossar sitt barn, medan till vänster ligger hans döda fru och till höger kanske hans äldre far. Soldaterna, efter regeringens infall, hade inga betänkligheter mot att massakrera hela familjer för att stilla oroligheterna istället för att bara lyssna på och hjälpa människor.

Goya gjorde det extremt tydligt att de inte kunde skyddas av sin regering eller sina soldater, de var på egen hand och de var tvungna att vidta åtgärder, annars skulle de fortsätta att utarmas och dödas efter regeringens nycker. Personerna i litografin var inte ens upprorsmakare, de var bara en familj av människor som dödades när soldaten bestämde sig för att öppna eld mot en byggnad under denna tragiska händelse.