Titian: Den italienska renässansens gamla mästarkonstnär

Sedan renässansen har Tiziano Vecellis verk varit så viktigt att konstnären har anslutit sig till de så berömda att de bara behöver ett enda namn för att identifiera dem: Madonna. Cher. Tizian.

Titian, främst känd för sin revolutionerande användning av färg och uttrycksfulla penseldrag, satte igång en ny målarstil som skulle fortsätta att inspirera generationer av konstnärer över hela världen och göra hans eget verk till en av de mest värdefulla konsterna i världen.

Med Renässans i full gång och Italien överfyllt av blivande artister, lyckades Titian sväva över alla blivande rivaler och utmärka sig som en av de mest beundrade gamla mästarna. Läs vidare för att ta reda på hur.

Titian utbildades bredvid några av Venedigs mest framstående målare

Porträtt av en venetiansk gentleman, 1510-1515 – Giorgione Collection av National Gallery of Art, Washington

Född i slutet av 1480-talet vid foten av den Dolomiterna berg , fann Titian konstnärliga influenser i tidig ålder när hans far skickade honom till Venedig för att hitta en lärlingsplats. Han och hans bror tränades av Gentile och Giovanni Bellini , som båda var högt ansedda målare vid den tiden.I Giovannis studio fann sig Titian arbeta bland andra unga män som också skulle bli enormt framgångsrika artister. Det viktigaste är att han utvecklade en konkurrenskraftig vänskap med Giorgione , och än i dag diskuterar konsthistoriker och samlare fortfarande om några målningar från denna period, som den nedan, är verk av Titian eller Giorgione.

Han lämnade sällan Venedig

Ångerfulla Magdalena, 1531-1535. Palazzo Pitti, Italien via Uffizierna

I brev till sin vän Aretino avslöjade Titian att han inte kunde stå ut med att vara borta från staden för länge eftersom han behövde sina modeller. De anlände med gondol till hans ateljé, och konstnären målade sedan dem från livet, ofta utan de detaljerade planer och skisser som vanligtvis gjordes av hans samtida. Detta ger Titians verk, särskilt hans porträtt, en särskilt sensuell känsla.Även om han var gift 1525-1530 och hade tre barn med sin fru, är det en allmän uppfattning att Tizian låg med sina modeller, och det är nästan säkert att de var prostituerade. I Venedig respektabla kvinnor förväntades vara blygsamma och kyska; män kunde hitta utlopp för sina sexuella drifter med den mängd prostituerade som arbetade där.

Gillar du den här artikeln?

Anmäl dig till vårt kostnadsfria nyhetsbrev varje veckaAnsluta sig!Läser in...Ansluta sig!Läser in...

Kontrollera din inkorg för att aktivera din prenumeration

Tack!

Precis som Titian producerade några av sina mest kända porträtt, öppnades flera bostäder i Venedig för 'omvända prostituerade'. Ingenstans fångas det här konceptet bättre än i hans 'bottfärdiga Magdalena', som presenterar Maria Magdalena som både ser vördnadsfull och onekligen sexualiserad ut.

Titians ämne täckte ett stort utbud av genrer

Jungfruns antagande , 1516 - 1518 - Tizian. Basilikan Santa Maria Gloriosa dei Frari, Venedig

Under 1500-talet var porträtt den ultimata statussymbolen, och ett porträtt av Titian visade ens position i samhällets topp. De ansikten han målar uttrycker omisskännliga känslor: ilska, förakt, njutning, rädsla, smärta.

Han målade också många religiösa verk, inklusive hans 'Antagande av Jungfrun' bakom altaret i kyrkan Santa Maria Gloriosa dei Frari i Venedig, som anses vara bland de finaste bevarade renässansverken. Hans skildringar av Kristus fokuserar ofta på passionen och förmedlar en slående känsla av lidande, som fångar den religiösa glöden i 1500-talets Italien.

The Crowning with Thorns 1542-1543. Louvren, Paris

Han fick också i uppdrag att producera en rad mytiska landskap och använde hedniska teman för att utforska sinnena på ett sätt som ansågs oacceptabelt i kristen konst. 'The Bacchanal of the Adrians' är välkänd för den lutande, inbjudande figuren av den liggande nymfen, såväl som den fräcka pojken som kissar bredvid henne.

Andrians Bacchanal 1523-1526. Prado National Museum, Madrid

I alla dessa stycken använder Titian färg på ett revolutionerande sätt och skapar bilder som ser ut att röra sig framför ögonen. Han kombinerar lösa, breda penseldrag med fina linjer och detaljer, vilket ger ett oöverträffat djup till sina scener.

Titian imponerade omedelbart på sina samtida

Venus och Adonis, 1554. Pradomuseet, Madrid

Tidigt i sin karriär fick hans arbete ögonen på några av Italiens mäktigaste aristokrater, inklusive hertigarna av Ferrara, Urbino och Mantua. För den första av dessa härskare målade han sin 'Venus och Adonis', känd för sin dramatiska användning av subtilt ljus och skugga för att fånga den mänskliga formens konturer och rörelser. De två älskande är inte låsta i en statisk famn utan visas mitt i deras interaktion.På 1530-talet korresponderade han till och med med påven Paolo III:s domstol, en av de mest inflytelserika personerna i världen.

Det var dock inte bara i Italien som Titian vann stort rykte. Hans målningar blev enormt populära över hela Europa och skickades med fartyg till den helige romerske kejsaren, Karl V, och kungen av Spanien, Filip II. Som ett resultat sägs det att Titian blev den rikaste konstnären som någonsin levt.

Tizians oändliga berömmelse

Medkänsla, 1576. Gallerie dell’Accademia, Venedig

Under sin livstid hade Titian förfinat och fulländat en konstnärlig stil som kännetecknas av den dramatiska användningen av färg, fylliga former och djärv hantering av borsten. Detta visas på ett gripande sätt i det sista verket, 'Pietà', som ursprungligen var planerat att placeras i hans grav efter att han dog 1576.Tizian hade en enorm inverkan på renässansmåleriets framtid, och konsthistorien i allmänhet, med konstnärer från Rembrandt till Rubens hämta inspiration från hans arbete.

Hans målningar har förblivit lika populära bland samlare, som t.ex Kejsarinnan Katarina den stora av Ryssland. Föga överraskande har många av de mest eftertraktade pjäserna historiskt sett hållits i Dogespalatset i Venedig, men Englands Blenheim Palace, Winston Churchills förfäders hem, hade ett helt rum känt som 'Titian Room' tills det brann ner 1861 , tillsammans med dess skatter.

Diana och Actaeon, 1556-1559, National Gallery, London

Majoriteten av Titians arbete ägs nu av institutioner över hela världen, men de dyker upp ibland på marknaden. Hans 'Porträtt av Alfonso d'Avalos med en sida', 'Diana och Actaeon' och 'Diana och Callisto' såldes på auktion för ungefär 70 miljoner dollar vardera 2003, 2009 och 2012, vilket gjorde dem till några av världens dyraste målningar .

Titian: Visste du det?

Självporträtt, 1566, Prados nationalmuseum, Madrid

Titians signatur är ofta osynligt gömd i kragen på en farisés mantel, eller en obemärkt oljekruka i bakgrunden.

Titian var en av de miljoner i Europa som dog av pesten .

En av Titians närmaste vänner var Pietro Aretino, som blev ökända för sin satiriska kritik av Italiens mest inflytelserika personer. Han är också känd för sin vilt pornografiska poesi.