Vienna Secession: De vackra byggnaderna i österrikisk jugend

S:t Leopolds kyrka av Otto Wagner , 1904-07, via wien.info; med Secession Building av Joseph Maria Olbrich, 1897/98, fotograferad av författaren
Åren runt 1900 formades av en känsla av nyhet, ungdom och uppkomsten av modernism . Konstnärer ville bryta sig loss från begränsningarna av traditionella former, historicism och akademisk konst. Detta sökande efter ny estetik etablerade sig internationellt. Wien var inget undantag. Under inflytande av jugend och på jakt efter konst som var anti-etablissemanget föddes Wiens utträde. Det grundades år 1897 av några av de mest kända österrikiska konstnärerna och arkitekterna som Otto Wagner, Josef Hoffmann och Gustav Klimt . Upptäck den wienska versionen av jugendarkitektur som kännetecknas av en mer diskret, geometrisk stil och tydliga, strukturerade linjer!
Majolicahuset: En blommig fasad i Wiens secessionstil

Majolica House av Otto Wagner, 1898, Wien, fotograferat av författaren
Majolicahuset byggdes år 1898 av arkitekten Otto Wagner . Wagner hade först för avsikt att bygga en magnifik boulevard som gick längs floden Wien, men de planerna förverkligades aldrig. Lägenhetshuset ligger i Wiens innerstad och har en exceptionell exteriör som också provocerade konstruktionens namn. Uttrycket Majolica House kommer från den färgglada och glaserade keramik – kallad maiolica – som användes för kakelplattorna som täckte fasaden. Arkitekten Otto Wagner fäste alltid stort värde vid den hygieniska komponenten i konstruktioner. Därför är plattorna gjorda för att vara väderbeständiga och lätta att rengöra. På grund av den speciella kvaliteten på plattorna utgör damm, smuts och smuts som genereras av staden inga problem.

Detalj av Majolicahuset av Otto Wagner, 1898, Wien, fotograferad av författaren
Medan byggnadens allmänna arkitektur inte var något nytt, fick den polykroma fasaden konstruktionen att sticka ut radikalt. Den flamboyanta designen av plattorna gjordes av konstnären Alois Ludwig, som var en lärd av Otto Wagner. Genom att använda sådana lekfulla och blommiga motiv skapade Ludwig en distinkt referens till Art Nouveau .
Det mångfärgade utseendet på byggnadens framsida orsakade såväl kritiska som lovordande reaktioner. Mycket diskuterad på den tiden blev Majolicahusets dekorerade fasad en ökänd attraktion. Den österrikiske arkitekten Adolf Loos kritiserade starkt Wagners användning av ornamentik. Loos – som också skrev ornament och kriminalitet – kallade skapandet av ny ornamentik för ett tecken på degeneration, med anspelning på Wagners arkitektur.
Gillar du den här artikeln?
Anmäl dig till vårt kostnadsfria nyhetsbrev varje veckaAnsluta sig!Läser in...Ansluta sig!Läser in...Kontrollera din inkorg för att aktivera din prenumeration
Tack!Ändå gör de livfulla färgerna, framträdande blommorna och den geometriska designen Majolicahuset till en av de viktigaste byggnaderna i Wiens arkitektur runt 1900.
Medaljonghuset: En sammansmältning av klassicism och Wiens secession

Medaljonghuset av Otto Wagner, 1898, Wien, fotograferat av författaren
Alldeles intill Majolicahuset står Otto Wagners andra hyreshus som byggdes 1898: Medaljonghuset. Båda byggnaderna kallas ofta gemensamt för Wienzeilenhäuser. Medaljonghuset löper inte bara längs floden Wien utan också runt hörnet samtidigt som den behåller sin karakteristiska fasad.
Sedan 1914 hade byggnaden tillhört familjen Kohn. Familjen flydde dock i exil under andra världskriget och byggnaden blev det greps av nazisterna . När familjen kom tillbaka år 1947 återtog de huset som med rätta var deras.

Medaljonghusets hörn av Otto Wagner, 1898, Wien, fotograferat av författaren
Den platta, gyllene utsmyckningen designades av den österrikiske målaren och hantverkaren Koloman Moser, som var en annan känd medlem av Vienna secession . Hans medaljongformade ornament gav byggnaden dess namn. Den österrikiske skulptören Othmar Schimkowitz skapade kvinnofigurerna ovanpå byggnaden. Eftersom de synligt härmar uttrycket av en person som ringer någon kallas de ofta för Ruferinnen som är tyska för gråtande kvinnor.

Detalj av Medaljonghuset av Otto Wagner, 1898, Wien, fotograferad av författaren
Medan den rustika marknivån och den enkla dekorationen under fönstren frammanar en klassisk stil , de gyllene ornamenten visar repertoaren i Wien Secession.
Kombinationen gör Medaljonghuset till ett ovanligt exempel på Vienna Secession-arkitektur som innehåller nyklassicistisk element. Jugendstilens inflytande är tydligt synligt genom användningen av botaniska teman som palmblad och lekfull, gyllene dekor. Dessutom påminner de kvinnliga ansiktena som pryder insidan av medaljongerna om den berömda art nouveau-konstnärens verk Alphonse Mucha . Kvinnorna som avbildas i medaljongerna väcker minnen av Muchas kvinnor med deras långa, svallande hår och mjuka ansiktsdrag. I likhet med sin grannbyggnad fick också Medaljonghuset utstå mycket kritik.
Otto Wagners Stadtbahn-paviljonger: Österrikisk stadsjärnvägsstation i jugendstil

Stadtbahn Pavilion av Otto Wagner, 1898, Wien, fotograferad av författaren
Otto Wagners Stadtbahn-paviljonger byggdes vid det öppna torget Karlsplatz som stationer för den gamla stadsjärnvägen i Wien år 1898. Otto Wagner var ansvarig för den konstnärliga delen av stadsjärnvägsbygget och ritade två identiska paviljonger vända mot varandra i stilen. av Wiens utbrytning. Deras centrala läge gjorde att funkisbyggnaderna också spelade en representativ roll.
Idag ligger tunnelbanan precis under paviljongerna. På grund av byggandet av tunnelbanan på 60-talet ville staden riva båda byggnaderna. Planen med rivning resulterade dock i protester som säkerställde att paviljongerna kunde stanna.

Baksidan av Stadtbahn Pavilion av Otto Wagner, 1898, Wien, fotograferad av författaren
Otto Wagner följde sin centrala utgångspunkt för paviljongerna, som var att konstruktionen kommer först och utsmyckningen måste underordnas byggnadens form, inte tvärtom. Denna princip att form ska följa funktion var mycket populär under 20-taletthårhundrade. Skelettkonstruktionen är gjord av metall, medan fasaden på paviljongerna är klädd med plåtar av marmor. Gyllene, blommiga men också geometriska motiv pryder exteriören och visar upp jugendstilen. Tyngdpunkten på tydliga linjer och funktionell konstruktion i kombination med krökt och blommig utsmyckning är exemplariskt för arkitekturen i Wien-secessionen.
Numera är båda byggnaderna täckta med graffiti . Paviljongen i väster fungerar som en liten museum om byggnadens historia och arkitekten Otto Wagners liv. I den östra paviljongen finns ett café och en liten klubb i källaren.
S:t Leopolds kyrka: praktisk inställning till religiös arkitektur

S:t Leopolds kyrka av Otto Wagner , 1904-07, via wien.info
Kyrkan St. Leopold byggdes från 1904 till 1907, baserat på Otto Wagners design. På tyska kallas byggnaden ofta för Kirche am Steinhof som ungefär översätts till kyrka på gården av stenar. Namnet kommer från stenbrotten nära byggnaden. St. Leopolds kyrka hänvisar dock till Österrikes skyddshelgon som konstruktionen tillägnades.
Kyrkan byggdes ursprungligen för patienter på ett mentalsjukhus som låg i samma lokaler. Wagner var därför tvungen att ta hänsyn till att kyrkan skulle få besök av människor med svåra psykiska sjukdomar. För att säkerställa en säker och praktisk plats för patienterna diskuterade Wagner frågan med vårdgivarna. Arkitekturen omfattade följaktligen bänkar med sina vassa kanter avrundade och några nödutgångar för säkerhets skull. Dessutom visade interiören några våldsamma scener från livet av Kristus för att undvika att störa patienterna. Wagner implementerade återigen hygieniska aspekter i konstruktionen. Det heliga vattnet, till exempel, var tillgängligt genom en dispenser, och undvek därmed sjukdomar orsakade av infektion.

S:t Leopolds kyrka av Otto Wagner , 1904/1907, Wien, Foto av Andrew Nash via Flickr
På grund av oenighet mellan Otto Wagner och ärkehertig Franz Ferdinand nämndes inte arkitekten under invigningen av kyrkan. Eftersom ärkehertigen inte blev vunnen av stilen från Wiens secession och samarbetet med arkitekten fick Wagner inga efterföljande jobb från den kejserliga familjen.
De ljusa väggarna, skarpa kanterna, funktionella konstruktionen och användningen av gyllene, lekfulla element som lagerkransarna passar perfekt in i Otto Wagners arkitektoniska stil och Wien. Secession. Othmar Schimkowitz – konstnären som också skapade skulpturerna till Otto Wagners Medaljonghus – gjorde de framstående ängelskulpturerna ovanför den överdådiga entrén.
The Secession Building: Utställningsutrymme för Wien Secession Art

Secessionsbyggnad av Joseph Maria Olbrich, 1897/98, Wien, fotograferad av författaren
Sedan konstnärerna i Wien Secession behövde en plats att ställa ut sina verk, de gav Joseph Maria Olbrich i uppdrag att bygga en utställningslokal för dem. Olbrich var elev till Otto Wagner. Att designa Secession Building var hans första stora jobb som arkitekt. Byggt från 1897 till 1898, representerar konstruktionen ett av de viktigaste arkitektoniska exemplen på österrikisk jugend. Än idag fungerar byggnaden som museum för samtida konst.
Dess kubiska form, vita väggar och extravaganta, gyllene kupol gör att byggnaden dramatiskt sticker ut från sin miljö. När bygget stod klart 1898 samlades folk i stora skaror framför byggnaden och diskuterade dess säregna utseende. Den österrikiske journalisten Eduard Pötzl jämförde en gång till och med den iögonfallande kupolen med ett kålhuvud.

Secessionsbyggnad av Joseph Maria Olbrich, 1897/98, Wien, fotograferad av författaren
Ovanför entrén kan man läsa: Der Zeit ihre Kunst, der Kunst ihre Freiheit som betyder för varje tid dess konst, att konsten dess frihet. Citatet var ett av devisen för Wien-secessionen. En annan princip är skriven på byggnadens vänstra sida med de latinska orden Ver Sacrum som översätts till helig vår. Hänvisningen till våren uttrycker den nya och blomstrande eran av konst som Wiens utbrytning symboliseras.
Genom sina tydliga linjer, platta väggar, gyllene dekor och botaniska inslag förkroppsligar Secession Building kännetecknen för österrikisk jugend.

Detaljer om Secessionsbyggnaden av Joseph Maria Olbrich, 1897/98, Wien, fotograferad av författaren
Olika österrikiska konstnärer samarbetade kring inredningen av exteriören. Blomkrukorna på varje sida av byggnaden var gjord av den österrikiske hantverkaren Robert Oerley som dekorerade krukornas bas med skulpturer av sköldpaddor. Othmar Schimkowitz gjorde reliefen av gorgoner ovanför ingången. Ugglorna på båda sidor av byggnaden är designade av Överste Moser .
Vienna Secession har inte bara förändrat vårt sätt att se på arkitektur utan också vad vi anser vara acceptabelt. Romanen – och då ofta provocerande former – utmanade traditioner och banade väg för ny arkitektur och samtidskonst.