Vad är syntetisk kubism? Så här känner du igen det

Kubismen var en av de mest monumentala konströrelserna i början av 20-taletthårhundrade. Vissa säger till och med att det var så radikalt att det markerade den sanna början på modern konst. kubister bröt isär de bildmässiga konventionerna för realism och perspektiv, och ersatte dem med splittrade former och kantiga, geometriska skärvor. Det var en relativt kortlivad rörelse som varade från 1908 till omkring 1914, men under dessa sex år ett stort utbud av avantgardekonstverk gjordes . För att försöka förstå det hela har konsthistoriker delat upp kubismen i två distinkta faser:Analytisk kubism(1908-1912) och syntetisk kubism (1912-14). I den här artikeln frågar vi, vad är syntetisk kubism, och hur kan vi känna igen det?

Syntetisk kubism är den andra fasen av kubismen

Pablo Picasso, flaska Vieux Marc, glas, gitarr och tidning, 1913, bild med tillstånd av Tate Gallery, London

Syntetisk kubism är en term som ofta används av konsthistoriker för att beskriva den andra fasen av den kubistiska rörelsen , som dyker upp under och efter analytisk kubism. Den första fasen av Kubism definierades generellt av komplexa mönster, flera perspektiv och dämpade färgscheman. Däremot började kubistiska konstnärer 1912 införliva element av hittat material och collage . Ordet 'syntetiskt' var en hänvisning till införandet av konstgjorda material som tidningar, mönstrat papper och andra strukturerade ytor.

Faktiskt,Pablo Picassooch Georges Braque – de två ledande kubistiska pionjärerna – tillskrivs ofta uppfinna konsten att kollage (eller papier colle) under denna fas i sin karriär. Resultatet av att klistra in verkliga texturer och element i konsten var en ytterligare tillplattadhet av bildplanet, vilket tog bort illusionen av djup som vi ser i tidigare kubistisk konst. Denna idé att föremål från den verkliga världen skulle kunna skäras upp och fastna i konstverk i stället för att avbildas med en pensel var helt ny, och det öppnade nya spännande vägar för att skapa konst.

Fler konstnärer var involverade i syntetisk kubism

Juan Gris, flaska rom och tidning, 1913-14, bild med tillstånd från Tate Gallery, London

Medan den första fasen av analytisk kubism i huvudsak grundades av Pablo Picasso och Georges Braque, hade deras radikala idéer 1912 attraherat en bredare pool av konstnärer från hela Europa och utanför. Tillsammans med Picasso och Braque inkluderar dessa John Gray, Albert Gleize, Jean Metzinger, Fernand Leger, Robert och Sonia Delaunay , Marcel Duchamp , Alexander Archipenko, Raymond Duchamp-Villon, Jacques Lipchitz, Natalia Goncharova, Mikhail Larionov och till och med Diego Rivera. De började ta tidigare kubistiska idéer och expandera dem i nya riktningar, experimentera med olika material, ytor, färger och mönster.

Gillar du den här artikeln?

Anmäl dig till vårt kostnadsfria nyhetsbrev varje veckaAnsluta sig!Läser in...Ansluta sig!Läser in...

Kontrollera din inkorg för att aktivera din prenumeration

Tack!

Vi kan till och med kalla syntetisk kubism för kubismens roliga yngre syskon, som lär sig idéer från dess seriösa analytiska och intellektuella äldre och injicerar dem med en anarkistisk ny anda. Konst i den här skolan hade en definierad geometrisk, konstruerad känsla, så även om den inte var gjord av kollagede bitar så var den gjord för att se ut så. Ibland gjorde artister detta av imitera strukturen på hittade ytor, som träsäd eller tidningspapper, in i sin konst.

Syntetiska kubister gjorde skulpturer

Raymond Duchamp-Villon, Häst, 1914, bild med tillstånd från Art Institute of Chicago

Medan analytisk kubism i allmänhet var en målarrörelse, inkorporerade syntetisk kubism många nya tillvägagångssätt för att göra konst. Dessa omfattade collage, lågreliefkonstruktion och skulptur. I Picassos konst ser vi hur han gjorde platta collage med tidningsutklipp, pappersunderlägg och andra texturerade ytor, innan han flyttade in i kartongkonstruktioner gjorda med samma breda, platta strukturplan. fransk skulptör Raymond Duchamp-Villon gjort kraftigare skulpturer i gjuten brons, men de har samma sammanfogade, skiktade kvalitet typisk för syntetisk kubism, som kombinerar djur- och maskindelar till en.

Syntetisk kubism var en inkörsport till många andra konströrelser

Phyllida Barlow, set, 2015, bild med tillstånd av Art Fund UK

Syntetisk kubism bröt ny mark med sin äventyrliga, subversiva inställning till bildskapande, vilket banade väg för många konströrelser att följa över hela världen. Dessa inkluderar Futurism, konstruktivism, rayonism, Dadaism, Surrealism och mycket, mycket mer. Än idag kan den syntetiska kubismens inflytande fortfarande ses i samtida konstverk som utforskar delar av collage, konstruktion och införlivandet av vardagliga föremål i konst. Exempel inkluderar Phyllida Barlows monumentala konstruktioner gjorda av hushållsskräp. I andra änden av spektrumet, John Stezaker kusliga, skarvade fotografier förvandlar hittade fotografier till hemsökande konstföremål genom den enkla konsten att klippa och klistra som först var banbrytande av de syntetiska kubisterna.