Fayum mumieporträtt: slående forntida egyptiska målningar
Fayum mumieporträtt, okänd ung man, Eirene, dotter till Silvanus, hennes mor är Senpnoutis. Må hennes själ leva för evigt inför Osiris-Sokar, den store guden, Herren av Abydos. Artemidorus. Av , Württembergs statsmuseum , brittiskt museum .
Målning på trä och duk fanns i antiken, då Apelles och Zeus var de Velazquez och Rembrandt från den antika världen. Men absolut ingenting av mästerverken de skapade överlever. Men i Egypten smälte nya idéer från den grekiska och romerska världen samman med gamla, inklusive löftet om evigt liv som mumier erbjöd. Designad för att hålla i evighet och bevarad av det torra klimatet, några gamla mästerverk överlever. Dessa är de levande Fayum mumieporträtten.
Före Fayum-porträtten, Millennia of Mummification
Fyra årtusenden av mumifiering. Från naturligt torkade kroppar, till gipsade lik , guvernör Djehutynakhts mumifierade ansikte och ett komplett mumieporträtt från Fayum. Bilder brittiskt museum , MFA Boston , Av .
För över sex tusen år sedan insåg de forntida egyptierna den varma ökensanden som naturligt bevarade lik. De placerade krukor och vardagsföremål bredvid de döda och begravde dem i fosterställning, som om de förväntade sig att de skulle återfödas. Dessa var grunden till det antika den egyptiska civilisationen strävan efter evigt liv .
För fem årtusenden sedan blev processen att torka lik konstgjord. Ett saltliknande mineral, natron, användes för att torka lik för att säkerställa att de förblev intakta. Varför var det så viktigt att kroppens egenskaper bestod i livet efter detta?
Efterlivet i det antika Egypten
Mumiekistor, den förgyllda kistan av Henutmehyt , kista av Hornedjitef ; kista för en okänd man som bär Romersk medborgardräkt ; komplett målat Fayum-porträtt och mumie av Artemidorus . Bilder British Museum.
De gamla egyptierna trodde att de döda skulle återuppstå och leva för evigt. De kom till denna föreställning genom att observera världen omkring dem och drog slutsatsen att den var i evig återfödelse. Att se solen dö på natten, bara för att återfödas varje morgon. En gång om året spred sig Nilen och förvandlade karg mark till bördig mark. Varje natt rörde sig stjärnorna, som solen och Nilen, på ett ordnat sätt.
Gillar du den här artikeln?
Anmäl dig till vårt kostnadsfria nyhetsbrev varje veckaAnsluta sig!Läser in...Ansluta sig!Läser in...Kontrollera din inkorg för att aktivera din prenumeration
Tack!Egypten, trodde de, var välsignat med en gudomlig och harmonisk livsmekanism. Att begrava de döda i ett land som ständigt återupplivades innebar att de kunde dra nytta av denna eviga återfödelsecykel. Till oss, mumier och monumentala gravar antyda en sjuklig fascination för döden. För dem innebar det att besegra döden genom att ständigt återfödas. Därför byggde de för evigheten.
Kropp och själ måste bevaras som ett villkor för evigt liv. En person var gjord av olika element, med början i kroppen. Sedan, alltid fäst vid kroppen, en skugga. Därefter ens identitet, namnet. Sedan, ens livskraft och andliga tvilling, den de . Slutligen, själen, som kunde resa, den inte .
Alla andliga element behövde kroppen som tillflyktsort för evigheten. De inte lämnade och återvände på natten, men behövde känna igen sin egen mamma. Annars skulle det bli ett andra dödsfall. För att säkerställa evigt liv måste kroppen bevaras perfekt, förbli identifierbar och ges förmågan att andas.
Hur livet gavs åt forntida egyptiska mumier
Tutankhamon sin mamma gett liv. Rätt, Ay utför 'öppningen av munnen' på Tuts mamma. Center, han återföds, hälsad av Nut. Till vänster omfamnar han Osiris, följt av sin egen ka, med de upphöjda armarna ? hieroglyf för 'ka'. Bild J. Paul Getty Trust
Döden, för de forntida egyptierna, var inte slutet, utan en övergång. Det var som att 'vila', liknas vid sömn, natten att gå ut till livet. När man sover är man vid liv. Och efter sömnen vaknar man.
På begravningsdagen ägde den sista men viktigaste ritualen rum, 'öppningen av munnen.' Mumiens mun, ögon, öron och näsa berördes av ett stenblad, liknande kniven som användes för att skära av navelsträngen av nyfödda. Den återfick alltså användningen av sin mun och sina sinnen.
Som ett resultat levde mamman, kunde andas och äta:
Du kommer till liv en andra gång,
Du trivs med vatten, du andas luft,
Du dricker som ditt hjärta vill.
Dina ögon ges dig att se,
Dina öron att höra vad som talas;
Din mun talar, dina fötter går,
Dina händer, dina armar har rörelse.
Familjen placerade sin älskade i hans 'evighetshus', graven. Avskedsord var:
O du som älskar livet och hatar döden,
Du har lämnat levande, du har inte gått död,
Stå upp till livet, för du har inte dött.
När grekiska och egyptiska kulturer slogs samman
Farao Aleksendres, utvald av Ra och älskad av Amun, mer känd som Alexander den store; Farao Kleopatra med sin son Ptolemaios XV Caesar; och Petosiris grav , en egyptisk präst, dekorerad med målningar i grekisk stil.
Vi kan föreställa oss vad grekerna kände när de kom till Egypten: ingenstans finns det så många underbara ting, inte heller i hela världen bredvid finns det att se så många verk av outsäglig storhet. I gengäld berättade en egyptisk präst det för grekerna du är ung i själen... du har inte en enda tro som är gammal.
Alexander den store invaderade sedan Egypten, en 3 000 år gammal civilisation som siktar på evigheten. Inkräktaren bad om att bli erkänd som Amuns son, blev farao och mumifierades.
Faraoner talade grekiska under de följande tre århundradena. Men de fortsatte att avbildas i egyptisk förfädersstil och byggde tempel till de traditionella gudarna. Det är därför några av de bäst bevarade templen i Egypten gjordes av grekiska faraoner . Detta är hur hieroglyfer dechiffrerades så småningom , tack vare tvåspråkiga grekisk-egyptiska snidade texter.
Den egyptiska kulturen gynnades också av grekiskt inflytande, med Bibliotek i Alexandria , och en av sju underverk , fyren. Proportionsreglerna för bilder som hade förblivit baserade på samma principer i tre årtusenden utvecklades.
Väggmålning förändrades från den tvådimensionella traditionen till det tredimensionella grekiska sättet. Ansikten, snarare än att idealiseras, blev verklighetstrogna porträtt. Eftersom dessa bilder användes för tempel och gravar, hur var inställningen hos grekerna i Egypten angående döden?
Antagande av forntida egyptiska föreställningar om livet efter detta
Förgyllda kistor av Afrodite, dotter till Dides , 20 år gammal; Isaious, dotter till Demetrios ; mamma mask av Titus Flavius Demetrius , en romare. Alla tre 1:a århundradet e.Kr. British Museum, Manchester Museum, Ipswich Museum .
Ett ord räcker för att illustrera skillnaden mellan den grekiska och egyptiska tron på livet efter detta: sarkofag. På grekiska betyder det 'köttätare.' Det motsvarande egyptiska ordet, neb ankh, betyder ’livets herre.’ En version innebär slutet på livet och den andra innebär början på ett nytt liv.
För grekerna upplevde de flesta själar en dyster evig resa. Även den ärorika hjälten Akilles sa han skulle hellre vara en avlönad tjänare i en fattig mans hus och vara ovan jord än kungarnas kung bland de döda.
I det egyptiska livet efter detta hade de som hade övervunnit hindren i livet efter detta det bättre än kungar. De var som gudar, med kraften att vakna på andra sidan, för att återfödas för evigt.
Mumiemasker och kistor var täckta med guld, för att indikera att deras kött var, liksom gudar, evigt. Det behövdes inte vara egentliga porträtt, eftersom att skriva ett namn på en bild förvandlade den till en individuell person.
Egyptiska seder kan ha verkat konstiga för grekerna och romarna, men vem skulle kunna ta chansen till evigt liv? Eftersom det innebar att omfamna egyptisk tro, vilken inställning hade grekerna i Egypten till den traditionella religionen?
Gudomlig mångkultur
Romersk chef för Zeus-Amun; Egyptisk panelmålning av Serapis; Isis tempel, Pompeji, Io välkomnas av Isis, en hänvisning till Ptoleméernas behov av att legitimera sin makt med myter som är gemensamma för det egyptiska och grekiska folket. Konsthistoriska museet i Wien , Getty Museum , Neapels arkeologiska museum .
De gamla egyptierna hade redan inga svårigheter med att adoptera främmande gudar. Alexander den store och hans efterföljare strävade efter att ses följa den antika egyptiska religionen. Men grekerna ansåg fortfarande att det var för konstigt att ha gudomligheter med djurhuvuden.
En pragmatisk lösning hittades i att kombinera likvärdiga gudar, nästan som att översätta deras namn från en kultur till en annan. Eftersom Zeus var majoren grekisk gud , motsvarande Amun för egyptierna, det fanns Zeus-Amun. En ny gud, avbildad i grekisk stil, Serapis, antogs av egyptierna, grekerna och romarna.
Denna gudomliga smältdegel innebar att egyptiska gudar dyrkades i Rom, Paris, London och över hela världen. romerska imperiet . Romerska kejsare var fortfarande avbildade på Egyptiska tempelmurar som faraoner, århundraden efter Cleopatra .
Det egyptiska samhället blev mångkulturellt, eftersom dess invånare var egyptiska, grekiska, romerska, judar och kristna. Målning i grekisk stil började sedan användas för att måla porträtt.
Fayum-porträtt: De enda bevarade panelmålningarna från antiken
Ytterst sällsynta antika målningar: från Grekland, Theodoros ’ porträtt på hans marmorgravsten; från Egypten, en komplett inramad Fayum-porträttpanelmålning; Kejsar Septimius Severus och hans familj. Thebes arkeologiska museum, brittiskt museum , Gamla museet i Berlin .
Vi har en befintlig vision av vita grekiska statyer, men antikens Grekland porträtterades i Technicolor. Hade panelmålningar överlevt skulle de stå i jämförelse med mästerverk från Botticelli till Rembrandt .
Allt vi förstår har uppfunnits under Renässans fanns redan där: förmågan att skapa tre dimensioner i måleriet med hjälp av perspektiv, förkortning, skuggning och färg. Realism och optisk illusion var så utvecklad att fåglarna misstog målade frukter för riktiga.
För att föreställa oss hur forntida grekisk målning kan ha sett ut, måste vi vända oss till mosaiker, gravarna till etrusker och makedonier, murarna av Pompeji . Men allt är inte förlorat. Egypten var under sju århundraden en del av den grekiska och romerska världen. Så småningom, snarare än att använda konventionella kistor eller mumiemasker, uttrycktes önskan om evigt liv med realistiska porträtt.
Målare använde enkaustisk färg – en genomskinlig vaxbaserad färg – eller tempera för att måla verklighetstrogna porträtt. Anonyma konstnärer målade ansikten som gav en illusion av lättnad med skuggningar, färgvariationer och synliga penseldrag. De gav livsgnista till dessa ansikten med intensiteten i blicken och fuktiga ögon som reflekterade ljuset.
Från den 1stårhundradet e.Kr., och i tre århundraden målades Fayum-porträtten på trä, på duk, och kunde till och med vara i fullängd, för höljen. De var dyra och visades hemma, precis som vi gör. När personen dog anpassades träpanelen till mumins bandage. Mumien kunde sedan ställas ut i hans eller hennes hem.
Fayum Porträtt Mumier bodde hemma med sina familjer
Porträtt av Aline vänligt en, farväl, hennes två unga döttrar; och det kompletta mumieporträttet av Demetrios. Sådana mumier kunde stå upp och bo en tid i familjens hem eller innergård. Egyptiska museet Berlin och Brooklyn Museum .
Att ha mumier i egyptiska hem noterades redan av gamla författare. Ett rapporterar att många egyptier förvarar sina förfäders kroppar i kostsamma kamrar och tittar ansikte mot ansikte på dem som dog många generationer före sin egen födelse, så att de upplever en märklig njutning, som om de hade levt med dem som de tittar på.
Ofta buckliga, mumierna visar tecken på att ha blivit omkörda och skadade av exponering för väder och vind. Klottrade karikatyrer som lämnats av oregerliga barn på deras morföräldrars mumifierade fötter illustrerar familjer som bodde nära mumier.
Om vi glömmer berättelserna om mumier som reste sig från de döda för att bli monster, så uppskattar vi att de levde för de gamla egyptierna. Porträttet var den faktiska avbildade personen, levande och andas. Vi har bilder på våra morföräldrar hemma, de hade sina riktiga morföräldrar. Vi tar med blommor till vår älskades gravar, de delade måltider med dem.
I ett brev som meddelar till en pappa att hans dotter är död och nu är lycklig för alltid, finns en inbjudan att komma och träffa henne. Efter en tid begravde de mumien i en nekropolis.
Den romerska eran var också övergången från den gamla egyptiska religionen till den nya, kristendomen. Mumifieringen ansågs vara hednisk och övergavs så småningom. Bortglömda kryssade Fayum-porträttmumierna på sin resa mot evigheten.
Mästerverk upptäckta, brända eller dumpade
De första Fayum-porträttmumierna som hittades av Pietro della Valle 1615. Målat hölje , och Flinders Petrie upptäckter .
Från slutet av den romerska eran till den 19thårhundradet vände sig intresset för mumier till medicin . Mumiya, eller bitumen, förväxlades med egyptiska lik som mörknats av mumifieringsprocessen. Forntida egyptier väcktes ur sin eviga dvala för att malas till ett pulver och intas som ett botemedel. Egyptiska läkare hölls högt, men det är osannolikt att någon av dem skulle ha föreställt sig att bli uppäten för att bota andra.
På 1880-talet förde stora upptäckter fram målade porträtt av mumier. De upptäcktes först i Fayum-regionen och kallas 'Fayum-porträtt', även om de hittades i hela Egypten. Tyvärr gjordes många grävningar slarvigt. Att ta hand om mänskliga kvarlevor var sällsynt, även bland arkeologer. En kastade armen på en av de första faraonerna, Djer, i papperskorgen.
En rapport från en upptäckt 1887 av en grotta full av mumier säger:
Under varje mumie fanns en etikett inskriven med den avlidnes namn, hans yrke och födelseort. Väggarna i grottan var prydda med ett stort antal porträtt målade på trä, de flesta i mycket gott bevarande.
Vandalerna som gjorde denna viktiga upptäckt, överraskade av natten och kylan, var inte rädda, i sin okunnighet, för att under tre nätter i följd bränna inskrifterna och porträtten. Endast ett fåtal stycken överlevde detta blodbad.
Omkring 1 000 Fayum mumieporträtt hittades så småningom. I de flesta fall behölls panelmålningen och resten av fynden kasserades. Lyckligtvis gjordes en av upptäckterna av en stor arkeolog, Flinders Petrie . Han höll många mumier intakta och registrerade mycket värdefull information.
Möt forntida egyptier
Demos, dog 34 år gammal; Hermione Grammatike; Isidora, Kairo Museum, Cambridge universitetet , J. Paul Getty Museum .
Fayums mumieporträtt tillåter oss att möta generationer av egyptier som levde för upp till 2 000 år sedan. Endast cirka 1 % av Fayum-mumierna hade porträtt eftersom de var dyra. Så vi tittar på en välbärgad del av befolkningen: köpmän, soldater och präster.
Lite är känt om målarna. Vissa målningar är äkta porträtt, och andra färdigställdes efter att personen hade dött, vilket var mer än troligt för barns begravningar. Eftersom konstnärer uppenbarligen inte signerade sina målningar är alla Fayums porträttmålare anonyma. Några få namn finns dock kvar i antika texter, som Chairas, Flavius Isidoros, Eudaimon och från hans gravsten, Sabinus, målare, 26 år.
Herakleides. Två namnlösa äldre män. Getty museum , Gamla museet i Berlin , Harvard museum .
Den förväntade livslängden var låg i det antika Egypten. De flesta barnmumier är namnlösa, med några undantag, som Asklepiades, åtta år gammal, har mod och Eutyches, en tonårspojke, kanske en slav som befriades och sedan fick en kostsam begravning.
Vi vet att några av dem kunde läsa, som Hermione Grammatike, vars namn betyder att hon var lärare eller att hon var läskunnig. Hon var bara mellan 18 och 22 år gammal.
En anonym kvinna älskad Homeros Iliaden så mycket att hon försäkrade att hon kunde fortsätta läsa den för alltid genom att bli begravd med den.
Mumieförpackningar innehöll också inskriptioner av vad som kunde ha varit deras sista ord: farväl, ha mod och var glad.
Fayum-porträtt: tittar på oss, en blick från bortom
Eutycher ; och en namnlös ung flicka. Eutyches målning kan också vara det enda signerade Fayum-porträttet av Herakleides, son till Evandros. Träffade museum, Konstmuseet vid universitetet i Bonn .
Enligt forntida egyptisk tro innehåller Fayum-porträtten personens själ. Medvetna om risken att deras kroppar inte skulle överleva, trodde de att en bild kunde fungera som en ersättning för själen att återvända till. De inte kunde återförenas med sin egen ersättningskropp, gjord av sten eller färg.
Porträtt som förvaras på museer säkrar de forntida egyptierna avbildade chanser att bli eviga. Något som kan ha varit i deras sinne när de stirrade på sig själva i panelen som konstnären just avslutat.
Om deras inte verkligen är inuti dessa porträtt, de blev vackra i ansiktet bland gudarna. Ansikten som tittar på oss från den andra sidan, när ceremonin 'öppning av munnen' på magiskt sätt gav dem syn.
A Renässanskonstfördrag gör en liknande poäng: måleriet innehåller en gudomlig kraft som inte bara gör frånvarande män närvarande, utan dessutom får de döda att verka nästan levande... Ansiktet på en man som redan är död lever förvisso ett långt liv genom att måla.
Fayum-porträtten är exceptionella som de enda panelmålningarna från antiken. Mästerverk av anonyma målare som kan, som Velazquez och Rembrandt, förvandla färgdroppar till levande ögon.
Ändå har de en djupare betydelse. Om mumien är komplett är ansiktet vi tittar på verkligen där, bakom panelen. När vi tittar in i dessa ögon kan vi känna vad personen hoppades få höra för två årtusenden sedan:
Du lever igen, du återupplivar alltid,
du har blivit ung igen,
du är ung igen, och för alltid.
Källor:
– Mumien i det antika Egypten: Utrusta de döda för evigheten; Salima Ikram och Aidan Dodson .
– Forntida ansikten, mumieporträtt från romerska Egypten; Susan Walker och Morris Bierbrier .
– Mumieporträtt i J. Paul Getty Museum; David Thomson .
– De mystiska Fayum-porträtten: Ansikten från det antika Egypten; Euphrosyne Doxiadis .
– Begravningskonstnärer: The Textual Evidence, Maria Cannata; Oxford Handbook of Roman Egypt .